6月9日，变形金刚真人系列电影的第7部《变形金刚：超能勇士崛起》同步北美上映。从2007年第一部《变形金刚》真人电影开始，变形金刚真人系列电影已走过了16个年头。
作为大热IP，“变形金刚”系列在中国票房市场的表现十分良好，2007年至2019年，“变形金刚”系列6部影片在国内共揽下64亿元票房，单片平均票房超10亿，且三次斩获年度票房冠军。《变形金刚7》是该系列自上一部《大黄蜂》2019年上映后阔别近四年的续作。
《变形金刚7》由《奎迪：英雄再起》的导演小斯蒂芬·卡普尔（Steven Caple Jr）执导。时间线上，故事带领观众回到90年代，紧随此前的《大黄蜂》，讲述宇宙大帝威胁地球，危机来临时，以野兽外形隐藏于地球的巨无霸阵营联手擎天柱为首的汽车人一派，共同展开战斗。角色方面，《变形金刚7》在前作的基础上拓展了宏大的变形金刚宇宙，加入了巨无霸和恐惧兽等新的正反派角色。
在电影正式上映前，《变形金刚7》的导演小斯蒂芬·卡普尔与制片人洛伦佐·迪·博纳文图拉（Lorenzo di Bonaventura）分别接受了界面文娱的专访，分享了电影的灵感来源以及部分设计细节。小斯蒂芬表示，新电影的灵感来源于他小时候喜爱的变形金刚动画电影，“作为‘超能勇士’的粉丝，我希望这部电影能唤醒像我一样的粉丝的童年记忆。”为了契合90年代的故事背景，登场的车款也从此前充满科技感的超级跑车变为了在上世纪中后期风靡的经典车型，充满了复古风。
在《变形金刚7》中，汽车人阵营中的重要角色幻影（Mirage）的车型被设定为第三代911保时捷，这是一款在1989年推出的车型，闪光、流畅，符合创作团队对于这一角色的性格设定。擎天柱的汽车形态则是一款平头卡车，在1984年版的《变形金刚》动画片中，擎天柱汽车形态的原型也正是这款车型，算是一种“情怀致敬”。曾参与过多部变形金刚系列电影制作的洛伦佐也担任了此次《变形金刚7》的制片工作，他向界面文娱解释道，将汽车人的外形设计为老旧的暗金属色调是为了更契合整个故事背景，“我们想展现的是，包括擎天柱在内的这一群汽车人因为无法返回家园而感到疲惫不堪，所以我们选择了一个外观更为低调，并且有些许磨损痕迹的形象，来展现这种情绪。”
与前作不同，这部电影中的汽车人与人类角色并没有从一开始就建立起亲密的联结，而是在接触中建立起信任关系，默契度也随着剧情的发展提高。导演小斯蒂芬对于人类角色与汽车人的情感有着自己的考量，他希望他们之间的情感发展应该是自然而然的，“他们来自不同派别，在这场战斗中各自有着不同的目标，发生摩擦是难免的。”但在电影的结尾，小斯蒂芬也希望影迷们能看到两个派别是学会如何成为一个整体的，这也是变形金刚系列故事的宗旨所在。
当变形金刚系列电影进入第7部，下一部该如何创新是主创团队需要潜心思虑的重要问题。洛伦佐告诉界面文娱，观众的意见或许是突破口。“我们将聆听观众对我们所做的作品的反馈，根据反馈来创作下一部电影。”无论是新角色的引入还是特效的改进，他希望这些设计能够让观众满意，“只要他们认为这部电影不错，就会有下一部电影，我们就有拍摄续集的可能性。”
（注：为叙述方便，以下导演与制片人姓名均用简称）
界面文娱对话《变形金刚7》导演小斯蒂芬、制片人洛伦佐：
界面文娱：这部新电影中结合了一些新的物种角色，引入了擎天圣（Optimus Primal）、黄豹（Cheetor）等之前的动画作品中的角色，为什么想要这样设计？
小斯蒂芬：变形金刚系列已经拍到了第七部，所以在新的这部影片中我一直在思考我们能做些什么创新，（在这个过程中）我深受1986年版本《变形金刚：大电影》以及《变形金刚08动画版》的启发。这两部电影以宇宙大帝摧毁一个星球为开端，并且其中还有许多在之后的系列中再也没出现过的机器人，这一点提醒了我，真实的世界和无限的宇宙都很广阔。因此，我想加入像恐惧兽（Terracons）和巨无霸（Maximals）这样的角色，只是为了展现出还有其他的派系，我们还有更多可以探索和挖掘的。
而且，单就《变形金刚：超能勇士》（1996）（Transformers：Beast Wars）中“超能勇士”这些经典角色在新电影中的再现，是制片厂和小时候就是粉丝的我都想要看到的。所以，能够把它们放到真人电影中，做一些创造、设计，让它们变得栩栩如生，真的是一件很酷的事情。而且，把这些（早年变形金刚系列动画中）的角色引入到这部电影中，非常契合时代背景，90年代与这些“童年记忆”机器人，是非常完美的融合。
界面文娱：新的汽车人角色幻影的人物性格很讨喜，您是如何设定他的性格的？以及您是如何将他的性格与它的变身技能相结合的？
小斯蒂芬：是的，幻影确实很讨人喜欢，而这在皮特·戴维森（Pete Davidson）的配音中更得以体现。一开始，当我创作幻影这个角色时，我希望他更像一个叛逆者，一个被排斥的人。如果擎天柱是领导者，大黄蜂是他的得力助手，阿尔茜也听从他的指令。那我在想，在这个团队中，谁来承担年轻人的角色？谁是那个有点叛逆或被排挤的青少年？于是，幻影顺理成章担任了这一角色。
他非常狡猾，而且很幽默，这种讨人喜欢的一面能自然地通过镜头呈现出来。至于设计方面，幻影的车型灵感来源于保时捷。结合幻影的性格特点，我们试图找到一些快速、狡猾、有点闪亮的元素，而保时捷为创造幻影这个角色提供了恰到好处的元素，帮助我们设计出一个非常酷的形象。
界面文娱：影片拍摄关键地点的选址有什么特殊的意义吗？为什么选择在秘鲁进行拍摄？
小斯蒂芬：电影主要设定在了几个地点，一个是纽约。这是一个非常大的地方，在变形金刚系列电影中，我们在东海岸拍摄过，最远的可能是在费城和华盛顿特区，但除此之外，几乎所有的场景都设定在美国的西海岸、洛杉矶和沙漠地区，但我们从来没有在纽约看到过变形金刚。我认为这些巨大的机器人在全球最繁忙的城市之一纽约市进行伪装会非常困难，也会很有趣，所以我选择将故事设定在那里。此外，纽约也为我们提供了新的故事纹理和以前从未见过的元素。
至于秘鲁，它在历史和文化上有着特殊的地位。在大型系列电影中，秘鲁从未被深入探索过。我们在前往那里拍摄的时候确实面临了一些挑战，因为之前没有多少团队在那里拍过电影，无论是在塔拉波托还是美丽的马丘比丘。这些地方在我们的文化和历史中承载着重要的意义，但我们从未在大片中看到过。所以，能够真实向观众呈现这些地方是一件十分特别的事情，也希望观众在大银幕上看到时会喜欢。
界面文娱：在这部电影中，人类主角身上的技能与他们在影片中发挥的作用有什么联系？
小斯蒂芬：由多米尼克·菲什巴克（Dominique Fishback）饰演的Elena在工作中非常聪明，对世界上的许多的事物充满了好奇，但却遭遇到了一种无法突破的障碍，被局限在一个盒子里，渴望弄清楚真相。她身上的技能与她的人物背景有所关联，她拥有的关于历史和考古学的知识也“带领”我们走到秘鲁，找到了那些答案。
至于安东尼·拉莫斯（Anthony Ramos）扮演的角色Noah，则有着军事背景，因此他的角色性格十分勇敢。但有时也很愚蠢，会在错误的时间做错误的事情。但归根结底，他内心充满了热情和爱心。在某种程度上来说，正是拥有着这些特点的Noah帮助推动了电影情节的发展，因为他在寻找一种使命感，并一路将我们带到了电影的结尾，在那里他找到了想要的使命感，而汽车人幻影则帮助他做到了这一点。
界面文娱：您在电影中是怎么处理人类与汽车人情感交流这条线的？
小斯蒂芬：在其他电影中，似乎人类和汽车人在很早的时候就成为了朋友，但我希望人类与汽车人的感情有一个自然的建立过程，我想与角色一起成长。所以一开始，我在他们之间设计了一些冲突和摩擦。每个人都有自己的个人目标：擎天圣的目标是不惜一切代价保护宇宙，这是他们的宗旨；擎天柱的目标是回到塞博坦，拯救汽车人阵营；而对于男主角Noah来说，他只是想保护自己的家人和家园，没有其他想法。因此，由于彼此不信任，他们不断发生摩擦，并且各自追求不同的目标。
我觉得这可能是（变形金刚系列中）第一部人类主角与汽车人互相不信任的电影，但他们却必须学会如何相互依赖。在电影的结尾，希望他们能学会如何成为一个整体，这是变形金刚的宗旨，也是我们试图在剧情的发展中创造出的故事线和主题。
界面文娱：您在选角的时候在几位电影主演身上看到了什么样的潜力？为什么认为他们适合对应的角色？
小斯蒂芬：每位演员的情况都有些不同。对于Noah这个角色来说，在影片中他会与汽车人联盟的领导人之一擎天柱产生摩擦，会很容易让观众对他产生厌恶之感，所以需要建立起一个大哥哥的形象才行，我希望看到这个角色后，人们能够立刻信任他（不会厌恶他）。安东尼拥有特别的魅力，他可以表现出非常脆弱的一面，但在必要时仍然可以成为一个很有力量感的演员。他身上有着不同的层次，我们在电影中充分利用了这些层次。
而多米尼克有一种我们所需要的真实感与踏实感。我希望人类角色在情感上要体现出真实的一面，但同时也要突出戏剧性，多米尼克完美地展现了这一点。这两位演员彼此认识，是非常亲密的朋友，并且他们都来自纽约布鲁克林，也曾在戏剧演出中一起工作过。所以对于他们来说，在这样一部大片中一起出演，拍摄过程非常有趣。正如大家所知，如果在拍摄现场玩得开心，通常意味着正在创作出一部好作品。
界面文娱：变形金刚的系列电影已经到了第7部，您认为下一部该从哪些方面进行创新以增强趣味性？
洛伦佐：变形金刚神话的伟大之处在于有这么多丰富的角色，所以现在的工作，是搞清楚下一部电影会发生什么，该如何设计。我认为这真的是一个挑战，因为每次都要想出一些新的、不同的想法。在这部电影中，加入巨无霸真的为观众带来了全新的体验，我认为非常成功，所以我认为下一部电影可能会有一个或两个巨无霸角色，因为感觉它们就像是我们世界的一部分。但实际上，我们通常不会花太多时间去考虑下一部电影该如何制作，因为制作这部电影本身已经非常具有挑战性。我们喜欢听观众对我们所做的作品的反馈，然后根据反馈来创作下一部电影。
界面文娱：在拍摄的时候，团队遇到的最有挑战性的问题是什么？
洛伦佐：挑战性的问题太多了。因为我们部分剧情在秘鲁拍摄，这个国家缺少一些电影制作所需要的基础设施，所以我们不得不在那里建设一些基础的配套设施。时间方面，我们是在疫情期间进行拍摄的，所以受限很多。拍摄时，我们一会儿在炎热潮湿的丛林中，一会儿又跑到了海拔10000英尺的地方，那里空气稀薄，气候寒冷。所以，这是一次非常具有挑战性的经历，但也非常值得，因为我觉得电影在视觉呈现上非常成功。
界面文娱：这部电影中的变形金刚形象不是那种很闪光的金属材质，而都是有点旧的风格，这个形象是在致敬早期动画版本的汽车人吗？
洛伦佐：在我们的设计上来说，擎天柱的大小其实是一样的，但有些观众可能会感觉这一版的擎天柱体积变小了，是因为我们让他的身体中间部分变得更苗条，增强了机动性和灵活性，不再那么方块，所以有点差别。
关于你提到的外形变旧，确实是我们的一个设计，因为我们想要向观众传达的是，他们这群汽车人是在1987年来到这里的，距离他们离开自己的星球已经过了好几年，他们因为无法返回家园而感到疲惫不堪。所以我们希望在擎天柱的外表上能够体现出这样一种状态——他此刻并不是完美的擎天柱，他仍在努力寻找自己。所以我们选择了一个外观更为低调，并且有些许磨损痕迹的形象，来展现这种情绪。
界面文娱：结局埋下了一个尾巴，这个系列的故事还会有续集吗？
洛伦佐：我们希望观众们能喜欢这部电影，只要他们认为这部电影不错，就会有下一部电影，我们就有拍摄续集的可能性。
