上海在近现代美术史的发展中，一直占据着十分重要的角色，更是开创了独具一格的海派艺术，拥有很多璀璨般的艺术名家。其中最具代表性是出生于上海松江的程十发先生，他可谓是当代中国画坛海派艺术的集大成者。恰逢今年是先生诞辰100周年，为了纪念这位伴随着百岁中国共产党一同成长起来的杰出艺术家，上海中国画院和程十发美术馆共同主办了庆祝中国共产党成立100周年系列·“精艺报国——纪念程十发诞辰100周年艺术展”，展览近日正在虹桥路的程十发美术馆隆重开幕。
一、150件展品3大主题，全面回顾和展现艺术家的成长历程和艺术精神
本次展览由程十发之子程多多担任学术主持，且由画院和程十发美术馆策展团队与汤哲明先生联手策划。展览共展出近150件（组）作品，涵盖山水、花鸟、人物、书法、连环画等题材或形式，通过“歌唱祖国”“人间春色”“海上标程”三个部分，结合程十发先生手稿、照片、影像等文献资料，比较完整地呈现了程十发先生的艺术全貌。本次展览将重点突出展览的学术价值，即以程十发创作主题为中轴线，时间、文献、藏画为辅助，打破展品以时间排序的单一形式，旨在重新梳理程十发先生的艺术演变，探讨“程家样”在海派绘画及近现代中国美术史发展道路上的地位与意义，进而引发对于文化自信、海派精神、艺术家的责任与担当等方面的深入思考。
纵观程十发的艺术，初以山水为业，以元人笔墨为宗，由四王、石涛上溯宋元，为日后打下了扎实的传统基础。上世纪50年代始，从山水转向人物，《歌唱祖国的春天》《向毛主席报喜》《海上大学》既展现了其精湛的绘画技艺，又展现了超强的主题创作能力；半部“野猪林”拉开了连环画创作的序幕，《阿Q正传一〇八图》《儒林外史》《孔乙己》《海瑞的故事》等将其连环画创作推向了高潮，而《召树屯和喃婼娜》《双身凤》则标志着程十发从云南少数民族写生中找到了自己的创作样式，为“程家样”面貌的形成奠定了基础。70—80年代，“程家样”走向纯熟并趋升华，简劲老辣的笔墨与崭新独特的绘画形象促成了他在人物、花鸟、山水画方面所取得的成就。
为了突出程十发精艺报国的精神，展览的第一部分“歌唱祖国”，展出的是其红色题材主题性作品。程十发不仅是一位敢于创新的书画家，而且还是一位以艺术回报国家的艺术家。尤其是1996年，程十发把毕生收藏的122件古代书画精品无偿捐献给国家。第二部分“人间春色”重点展示程十发早年对山水、花鸟画的临摹学习，连环画创作，少数民族题材以及戏曲人物画。其中的展品大都是从社会藏家征集而来，而且都是近年来拍卖市场上炙手可热的拍品，几乎包含了程十发各个时期的代表作品。第三部分“海上标程”，则集中展现了“程家样”面貌下的人物、花鸟、山水以及书法作品，通过作品与照片、视频、手稿相结合，直观立体地反映了“程家样”全貌。
《歌唱祖国》 纸本设色 137*81cm 1956年 馆藏作品
二、早期山水与珍贵手稿等社会征集藏品，均首次集中亮相实属难得
1939年，程十发考入上海美术专科学校国画系，主攻山水，在山水老师汪声远的影响下，程十发以元人笔墨为宗，临习了大量元、明山水名家的作品。本次展览主要展出了程十发临仿元代王蒙、马琬、王绂的山水。如1948年所临仿的《仿马琬山水》《仿黄鹤山樵山水》。另外，还有50年代以后的写生山水《水乡所见》《松下停琴》。总之，这些早年山水作品的首次集中亮相，清晰地反映了程十发山水画的发展脉络。
1956年，程十发参与上海中国画院的筹备工作，并成为一名画院画师。此时程十发已经从山水画转攻人物画。在积极参与筹办画院的过程中，他也在用画笔描绘新中国的新气象、新面貌。《在毛主席周围》《歌唱祖国的春天》《向毛主席报喜》《我们的朋友和同志遍于全世界》皆是这一时期的代表之作，繁复精细的人物刻画，绚烂亮丽的色彩表达，热烈而欢快的画面气氛，无不体现了程十发精湛的绘画技艺与高超的主题创作能力。同时，他也善于捕捉人民生活的细微变化，从小事件中来讴歌新中国的美好生活。如《夏天街头》《画民歌诗意》《钢厂写景》《养猪》《海上大学》。
《海上大学》是程十发先生 1959 年 5 月创作的一幅具有时代感的红色题材作品，也是一件极为精彩的写实主义画作。熙攘喧闹的渔港中，人民群众在渔船上、在劳动工作的间歇授课学习的场景，记录了蓬勃发展、欣欣向荣的时代剪影。为了传达出当时的人们对新生活的憧憬、对新社会的礼赞，画家在作品的下半部分用大块面的红色船体来凸显画面，所以虽然画的是在“学习”，却渲染出一派热火朝天的景象。加上起伏的海浪，近景远景喧嚷不停的海鸥，没有刻意突出强调人物比例，让今天的我们也能体会并仿佛置身当时的渔港。可以说《海上大学》是程十发先生第一个创作高峰期的经典作品之一。
《海上大学》 设色纸本142×82cm 1959 年 社会征集藏品
50年代开始，程十发进入华东美术出版社，开始了连环画的创作。作为一个连环画高产画家，无数小说人物形象在其笔下都成为了经典。而《召树屯和喃婼娜》则标志着程十发在艺术呈现上找到了一个独特而崭新的样式，为日后的“程家样”奠定了基础。云南的这次写生是程十发画风改变的开始，在图式、笔墨、色彩上都有了自己的面貌。但正是应了时代的要求，他广泛吸收西画，面向少数民族造型，吸收民间艺术，借人物画首先形成了个人风格。不但以此反哺自己的连环画创作，更以此反哺自己的花鸟、山水画，最终形成了人、山、 花，并皆自成一格。《彩虹》就是表现在美丽的热带风景下是军民共同维护新中国胜利的场景，人物虽然众多，但艺术家用对生活的深刻体验和深厚的绘画功夫，人物形象表现得生动细腻。
《彩虹》设色纸本44×29cm 1962 年 社会征集藏品
经过60年代的创作积累，到80年代“程家样”日臻纯熟，画风趋于简劲老辣，面目崭新而强烈，内容十分丰富。首先是“程家样”的人物画，老人与少女是其中最重要的两大类题材。这其实是传统高士图与仕女画的延伸与演变。老人题材主要涉及钟馗、屈原、周勃、苏东坡等历史人物，如《钟馗出行》《端午钟馗》；而少女题材则常常以鹿、羊、牛、鸡为配景，如《阆苑长春》《春光》《春牛图》。除了笔墨的日趋精进，这些作品的构图越来越向明清文人画的平正与奇险相生的大开大合靠拢，也越来越远离主题创作、连环画的场景式、故事化构图。此外，展览还展出程十发的历史故事画，如《补衮图》《魏武观海》《木兰从军》。
此次展品大都是从社会藏家征集而来，而且都是近年来拍卖市场上炙手可热的拍品，几乎包含了程十发各个时期的代表作品。
三、继承传统的“程家样”，花鸟画与山水画仍然是时代创新的代表
程十发（1921—2007），上海松江人。名潼，斋名曾用“步鲸楼”“不教一日闲过斋”“三釜书屋”“修竹远山楼”等。1941年毕业于上海美术专科学校中国画系，1942年在上海大新公司举办个人画展，1952年入华东人民美术出版社担任美术创作员，1956年参与上海中国画院的筹备工作，并被聘为画院画师。1984年，程十发开始担任上海中国画院院长。程十发的花鸟画秉承吴昌硕花卉大写意的笔墨精神，并借陈洪绶、八大之笔意，合参西方铜版画之技法。笔简意赅，在点线面的灵活运用中把文人画趣味发挥地淋漓尽致。在本次展览中，展出了程十发创作于1981年到1998年之间的30件（组）山水画。此时的山水不同于早年摹古山水，也区别于60年代前后的写生创作，其画风随着“程家样”人物、花鸟画的日臻完善而完善。从《山中白云图》《可以卧游册》《深山瑞雪图卷》等，皆可看到画家打破前人的山水程式，更加重视对云烟的表达与色墨交融的运用。
《山中白云图》，纸本设色，103*54.6cm 1986年
此外，为了突出程十发精艺报国的精神，展览除了专门辟出第一部分展出程十发的红色题材主题性作品之外，还特别策划了“高怀寄古——程十发藏陈洪绶书画展”，此展览已于4月9日在第四展厅开展，用以集中展示程十发先生无偿捐献给国家的32件陈洪绶书画作品。据悉，“精艺报国——纪念程十发诞辰100周年艺术展”是整个程十发诞辰100周年纪念活动的一部分。除此之外，还包括松江程十发艺术馆的程十发师生传承作品展、戏曲表演、讲座、公共教育等一系列活动。
展讯信息：
庆祝中国共产党成立100周年系列·精艺报国——纪念程十发诞辰100周年艺术展
展期：2021.3.20—5.5
地点：虹桥路程十发美术馆（虹桥路1392-10）第一、二、三展厅
