李奥贝纳曾说：“崇高的道德标准，向社会大众负责及不施压力威胁的态度和高雅的品味——这些事情让你终有所获。”
选择有态度和品味的装饰品有多重要？
《三十而已》电视剧里顾佳因为没有带上合适的包，而在和富太太们合照时把包藏在身后。最后在聚会发出来的照片里，还因为打扮不够档次而被从合照里裁剪掉。
买的贵不如买的对，在富婆们的逻辑鄙视链里行走，必须步步为营小心为上。品牌与客户之间的忠诚度源自于品牌与消费者的双向选择，而每一份选择，都是审美和价值观的附庸。
当人们的消费能力开始成长，身边的物品价值就开始了由使用价值到审美价值的升级，生活中的万物都是艺术品。
买得贵不如买的对。品牌与客户之间的忠诚度源自于品牌与消费者的双向选择，而每一份选择，都是审美和价值观的呈现。
消费，也自然成了艺术品位的Battle。
然而站在琳琅满目的花花世界前，我们都是第一次参加富太太聚会的顾佳。
到底什么才算有态度的艺术品？摆什么买什么在家里，才可以让每一分钱都体现出实打实的品味？
1 格调：当代白领生活方式不露怯法则
品牌的格调一直为其所特有的消费人群所看重，2001年，Chanel 请了李玟做亚洲区代言人。
香港的贵妇们觉得她狂野的气质与chanel优雅形象不符，就联手抗议撕掉了李玟的代言人。
作为女生，如果需要选购包，五金、做工、品牌故事与气质，都是挑选的重要参考条件。
富太太们自有考量，比如《三十而已》的太太聚会里，几乎每个人背的都是爱马仕,无他，坚持纯手工制作的高级工艺、悠久的品牌历史、“定制方针”的营销，无一不是经典。
只有装饰品的品味称不上格调，只有将品味融入生活，才是真正的从容。
闲暇时，邀三五好友小酌一杯：来自不同产区的葡萄酒、制作繁琐的威士忌…一口好酒，从浪漫之都法国，到艺术之都意大利，新旧世界的口味都在嘴里融合与碰撞。
酒里的门道多，看品牌、看产地、看口感…酿酒历史悠久，因此技法纯熟，讲究也多。
上班族时间忙，如果不想花心思去恶补知识选购又想享受，直接买下拍品级别的酒，证书齐全，价格区间大：从几百到上万应有尽有，选择丰富。
即使是作为装饰品摆在家里，都十分合适。
2 现当代艺术品：独立精神和追寻自我的内核
有一句话是这么说的：“遇见艺术，就是遇到更好的自己。”
现当代艺术品的作者，大多以独立艺术家创作者的形象出现，讲述个体在大环境中的感知与自我的接纳与追寻。
这种气质内核的艺术作品容易与年轻人的迷茫气质发生化学反应，受到欢迎，而作品的存在又鼓舞和治愈了新的年轻人。
因此，选择独特的现当代艺术品，就选带有这些气质的藏品，绝对不会出错。
香港艺术家b.wing的作品都透露着这样的气质。
她设计了一个以黑眼圈为特色的角色A仔。A仔在自己的世界里看这个星球，有自己独特的快乐，也有其他人不能理解的烦恼心灵。
在绘本《如何抢救我的神经病》等作品里，A仔靠自己独一无二的想法来小心翼翼地感受这个世界，细腻又可爱。
温度之于希望，就像黑夜里的灯之于远方的路，灯光有多炽热，它就能走得多远。
b.wing 于2018至2019年创作的这些手绘作品，以A仔为主角，幽暗中与观者最脆弱的部分共鸣。
关于集体记忆的艺术品，也同关注自我的艺术品一样别具一格。
夏天，对于NBA球迷来说，往往是一段关于总决赛的记忆。2020年赛季因疫情按下了延迟键，但燃烧自我与拼搏的精神，依旧在这些物品身上闪耀。
科比、乔丹…任何一个名字拿出来，都是如雷贯耳到会让身边的篮球迷尖叫的程度。
NBA篮球巨星亲签收藏品，对于热爱篮球的人来说，不仅是一份藏品，更是青春与热血的浓缩，是奋斗汗水的最好告慰。
如果自己剖析自己，人成长过程中学习着如何融入社会，换个角度来说，也是在被社会所“制造”。
这一个被动的过程之中，主动的“自造”反而成为成长的关键。因为它既是自我成长的规划，更是成为独立个体的先决条件。
梁颖瑶关于“自造物”主题的作品对应的不止是艺术作品本身，还在诉说”我”也是“自造物”之一。
这是梁颖瑶成长的关键性作品，展现一位轻艺术家的“自造过程”。
现代艺术是人类群星闪耀后对于个体与自我的回归，当人们凝视自己，绽放光芒。
就完成了现当代艺术价值感与价值的统一，人性的每一次探索与闪耀，都值得被珍藏。
3 书画艺术品：了解学派和传承
不要以为中国书画文玩是中老年人的“专属”，越来越多的当代青年在重新感受传统文化魅力的同时，根据自我喜好与品味格调来选择某种门类，成为品鉴收藏界的新浪潮。
那么，在众多艺术品类之中，中国书画要怎么欣赏呢？
小印在这里举个例子，带大家看书画里的师承和流派。各个领域都有各自的大牛，学看作品传承发展与技法流派，可探得牛人们得几分功力。
这两幅作品的作者吴泰先生出身书香世家。
先祖吴荣光是清嘉道间著名收藏家，外祖父黄少强、父亲吴灏书画方面皆卓有成就。
其幼承庭训，绘事遵循古人蹊径，具有精湛的传统绘画功底，而又能独标新格，汲古出新，作品拓宽当代文人审美之深度，是新时代文人画的一位卓有成就的探索者，作品也颇有收藏价值。
从学派来看，二十世纪中国画坛呈现了众多的流派，都为推动中国画发展，作出了贡献。
在这些流派中，以海上画派、京津画派、岭南画派、金陵画派、长安画派影响最大。
其中，岭南画派最成体系。
岭南画派可以说是创新的代名词，兴起于广东的岭南画派继承了广州开放的民风，将日本画与西洋画的技法融入创新，包容继承，推陈出新，成为风格独特的一派。
岭南画派的作品称得上是书画界的“潜力股”，这与其作品风格特点不无关系，近几年相关名家画作在投资收藏界的价格也有所见长。
每一种画派背后都有故事。因此，选画时可以根据画派分类，选择与自身风格与态度更加契合的入手。有底蕴又够先锋的画派，是审美与传统的完美结合，也是装饰和投资价值的统一、态度和品位的融合，称得上“不出错的选择”。
