这个冬天，对于大部分影视公司来说并不好捱。
政策监管、平台控价、税改风暴……样样都是悬在中小公司头上的一把利剑。但也是在这个寒冬，作为一家小型内容公司的正午阳光却表现得格外有生命力：《大江大河》与《知否知否应是绿肥红瘦》先后开播，还都拿到了一线卫视的播出渠道。截至1月2日CSM55城数据，排名前三的分别为北京卫视（《大江大河》1.419）、湖南卫视（《知否》1.003）、东方卫视（《大江大河》0.963）。这又是一个正午阳光刷屏的档期。
令外人困惑的，除了能在“限古令”的夹缝中上马古装剧，恐怕还有《大江大河》的高口碑。
这部主旋律献礼剧，讲述了1978到1992年间改革开放的大背景下三个改革先行者的浮沉故事，原本在很多人看来严肃厚重的剧情，在豆瓣不仅获得8.9的高分，还打动了不少年轻人。这里还包括了制片人侯鸿亮自己的小儿子，他看到父亲在客厅看试片，最开始觉得挺无聊，后来跟着看发现居然还不错。有他的同龄人写下评价：不是假大空的喊口号，而是贴近你我父辈生活的小人物，与时代变革交相辉映的奋斗故事。
事实上，正午阳光的冬天可能比行业里的其他公司来得都要早：由于前两年成名太快，这家内容公司曾一度因为《欢乐颂2》、《外科风云》、《琅琊榜之风起长林》被指作品划水，停滞不前。舆论更是毫不留情地认为它被资本冲昏了头脑，生产速度过快，甚至怀疑它进行恶意营销。
没人能想到，终结2018剧集小年的选手，会是这家从“冬天”走出来的公司。
或许正如其名，在阴霾的冬天，正午的阳光才显得愈加有穿透力。
“一个没有短板的团队”
如果你打开《大江大河》，在被它的剧情吸引之前，最先注意到的可能是它的场景和美术。
剧中共有三位主角，分别是小雷家的村支书雷东宝、从山村走到国企的技术人才宋运辉和个体户杨巡。在主角们的生活中，山村集体生活是浓墨重彩的一笔，因此剧组在安徽泾县蔡村镇重新搭了一个村子，还原四十多年前的乡村景象。为了达到逼真的效果，他们甚至在前年就移植了一棵大树在小雷家村头，被观众戏称为“正午装修队”。
而为了展现那个年代的恢弘气韵，剧组还采用了2.66：1的超宽画幅，通过变形银幕让画面兼具立体感与电影感。通常来说，电视剧的画幅是16：9，画幅越宽越宜表现风光与环境摄影。此前正午阳光出品的另一部《北平无战事》也是2.35：1的宽画幅。
“我认为正午阳光是一个几乎没有短板的团队，策划、导演、选角、摄像、美术、道具、剪辑等等，每个部门都达到了一个高峰。”《大江大河》的编剧袁克平在2016年接到了剧本改编的邀请，此前他一直都在做原创。在看了一个多月原著小说之后，袁克平决定跟这个团队合作。
这个自称“不善于交际，又很自以为是”的编剧对正午阳光评价很高，他觉得孔笙、侯鸿亮都善于捕捉生活和人心，就连文学策划陆维也眼光独特。
影视作品是集体创作，袁克平觉得正是这种着力均匀让正午阳光的下限很高。“和这样的团队合作，不担心剧本被减分，你只恨自己为什么不能写得再好一点。”袁克平的女儿袁子弹是另外一部作品《欢乐颂》的编剧，她曾经地把合作伙伴们形容为“戚家军”、“杨家将”。
这种均匀是正午阳光董事长侯鸿亮做制片人的经验。在他的把控下，团队任意一部剧集里演员的片酬都不会超过50%，这可以使成本比较合理地分配给各生产部门。“你需要保障的地方太多了，可能很多人不去看你需要保障的地方，但是我们是过不去的。”
这位复员军人1994年进入电视台，做过摄像、导演，后来在当时老领导张宏森的建议下做了制片人。他和孔笙、李雪等人都出身山影（山东影视制作股份有限公司），作为中国电视剧的发源地，山影给了这帮创作者们极大的发挥空间。“我觉得山影有一个特别大的好处，重视创作。我没有后顾之忧，只要我超支有理由，我可以挺着那个腰杆，我说我需要超支。”在《人物》的采访里，侯鸿亮对自己老东家充满感激。
2014年山影上市前夕，侯鸿亮离开了老东家，因为他认为体制内还是多有束缚，这种形态下上市可能是左右互搏。但这段经历让他和团队对内容一直保持着高要求。有一段时间，侯鸿亮很爱对外界谈“审美”。在他看来，不是观众没有审美，而是业内产生不了足够具有审美的作品。有的人，为了追求市场，自愿降低审美；有的人，足够勤奋，但审美不过关。
“我们的编剧导演对于文字的那种敏感，对于画面的视听语言的掌握，和非专业人士要有距离的，这个门槛虽然是低，但是这个专业性如果没有的话，我们会容易被观众看不起的。”
明亮的方向
在《琅琊榜》和《伪装者》大火之后，正午阳光迎来了一个超高速发展期，连续三年每年都有至少3部剧播出。在2016年，他们更是同时开拍了五个项目，分别是《鬼吹灯之精绝古城》、《如果蜗牛有爱情》、《外科风云》、《欢乐颂2》、《琅琊榜之风起长林》。其中，《外科风云》由于是医疗行业剧，在专业的处理上有一些争议，又恰逢主演白百何私人绯闻爆出，该剧口碑顿时猛烈下滑。不仅如此，由于接档的《欢乐颂2》是五条主线并行叙事，又内置如凤凰女、处女情结等敏感话题，在人物塑造上也引来了诸多讨论。
综上所述，彼时外界有不少声音看衰正午阳光。这种评价多少和人们对资本的敏感有点干系。根据企查查，华人文化通过苏州志厚投资管理有限公司等，持有东阳正午阳光的股权比例超过50%。
人们对资本的质疑并非空穴来风。在影视行业，被资本裹挟导致出品水准下降是常事。同样出身传统电视台的柠萌影业，曾制作过如《寂寞空庭春欲晚》与《好先生》这样的佳剧，但它在在成立两年后迅速完成两轮融资，高举高打IP战略，《择天记》只能说是一部有流量无口碑的仓促之作。
更糟糕的是，正午阳光还屡陷舆论风波。2017年初，与《鬼吹灯之精绝古城》同期播出的《孤芳不自赏》出品方克顿传媒剧本中心总经理郜雪屹称，正午阳光操控水军恶意抹黑自家剧集。其后，环球网转载的一篇报道又提到前者给《人民的名义》故意打低分，进行恶意营销。
作品与舆论的双重打击之下，正午阳光的路变得没那么好走了。
很少看到侯鸿亮对外界的诸多质疑进行回应，后来他说外界的批评是把对正午阳光的价值泡沫给挤掉了，这个坑就是他们得意忘形的代价。“大家给我们的赞誉有点过多，盛誉给公司带来了泡沫、虚高的一部分，对《外科风云》和《欢乐颂2》的批评等于是把泡沫和虚高的部分挤掉了。”
2017年6月的时候，侯鸿亮在采访中说，自己和团队去美国考察回来之后，想通了一件事：私心杂念不要多，专业的人做专业的事。三个月之后，这家公司砍掉了自己的艺人经纪业务，其中包括靳东、王凯、刘奕君、刘敏涛、乔欣、赵达等人。
在2016年刚获得融资时，正午阳光曾采用了业内多数公司会用的办法，与刘涛、王凯、靳东成立了三家合资公司，通过资本绑定来巩固合作关系。但在出国考察后，他们搞明白了一件事，量产和艺人或许能带来资本，但却无法保证优质内容的持续。
“最早公司发展老是想着全产业链，其实是一个悖论。我们能把制作做好了，其实在业内就收获了很多尊重了。”在复盘前两年的公司策略时，侯鸿亮觉得一些失误还是由于定位上的不清晰。
这让他树立了一个后来反复对外输出的理念：“长板理论”。“一个公司发展，取决于你的最长的那块木板，而不是最短的那块木板。”
重新进化后的正午阳光，一个最直接的变化就是更新速度有意放慢了。整个2018年，正午阳光都没有作品播出，直到上个月末《大江大河》与《知否》问世。根据广电总剧的拍摄制作备案公示，《尉官正年轻》、《都挺好》应该都杀青了，但播出时间待定。
《大江大河》的项目筹备历经三年，剧本历经一年零七个月，目前接近收官的47集内容也仅仅是第一季而已，第二季的剧本仍在开发中。《知否》的故事内核没有那么宏大，讲的是宋代的家长里短，剧组就再次发挥“装修队”风格，定制了1600多件瓷器和1000余件家具。这种用心自然也被观众觉察到了，目前两部剧口碑和收视流量都不错。
但这不代表观众就十成十地满意了。比如《知否》，由于在台词上有些错误，前两天被公众号山河小岁月一一列举出来批评，其中包括把郡主称呼为“娘娘”、继承家业说成“继承大统”等等。不仅如此，由于《知否》的原著是种田文，节奏缓慢，剧集对情节的处理上也做了不少推拉改动，这也让不少原著粉批评这是“同人剧”不是改编剧。
侯鸿亮对于批评并不畏惧，因为在他看来，正午阳光这帮人本来也不是什么“特别聪明的人”，只是有一股拙劲在坚持。“难道我们做电影电视剧就是为了票房和收视？不是这样的，我们必须得有一个引领的意识，这个最明亮的方向是要有的。”
从几年前的《欢乐颂》到《知否》，正午阳光有个习惯，但凡播出前都会举行小型看片会，侯鸿亮与执导导演均会到场。剧集播出之后，导演也会在线上做答疑，除此之外，想接触主创的机会少之又少。但这么一套流程下来，大家多少也明白了，正午阳光是一家以内容优先的公司。
在波动的影视行业，坚持有时候就意味着拒绝。侯鸿亮有时候会拒绝掉一些一眼就能看到利润的项目，因为不想重复，因为创作者的内心多少还在驱使着这家公司做点新鲜东西。
“一个是你要和这个市场上其它剧做一个比较，如果别人做过的一些剧，可能我们就会放弃，如果是我们能力不所及的剧，我们也会放弃。其实我这两年放弃的剧是更多的。”
正午阳光下一部着手要做的剧是《孤城闭》，这又是一个宋代的故事，只不过主角换成了宋仁宗。这并不是那种火得沸反盈天的大IP，但侯鸿亮喜欢里面的两句话：上敬天命，下重人言。所谓做剧，也是相同道理。
这个简单的行事哲学，大概也是正午阳光能够跨过寒冬的本钱。
