【一周影像资讯】多萝西娅·兰格ps了《移民母亲》,美国大萧条的真实性会一起被抹掉吗?

争议一直在,Photoshop也在不断改进

1、广为流传的《移民母亲》被ps,背后的原因竟是这样

多萝西娅·兰格拍摄的《移民母亲》是美国大萧条时期的经典照片,也是美国历史上最著名的照片之一。但是你知道这张照片是经过 PS 的吗?现代艺术博物馆策展人Sarah Meister在她的新书《多萝西娅·兰格:移民母亲》中讲到:你可以通过观察母亲的左手拇指来判断,照片是在1939年之前或之后制作的印刷品。

两个版本的对比图。

多萝西娅·兰格最初拍下佛罗伦萨·欧文斯·汤普森时,汤普森的手正扶着支撑帐篷的木头。照片底片被存放在美国国会图书馆(同时保存有兰格原始的照片介绍:加利福尼亚州贫困的豌豆采摘工,七个孩子的母亲,今年32岁,摄于加利福尼亚州尼波莫),副本则在世界各大博物馆均有展出,其中包括现代艺术博物馆和泰特美术馆。据《纽约时报》报道,1939年,多萝西娅·兰格指示她的助手编辑照片并抹去了汤普森左手的拇指,因为兰格认为左手拇指是这张照片的败笔。显然兰格没有考虑将其抹去的后果。因此在这之后的版本中,人们可以在这张著名的照片中看到一个模糊的污点,那就是汤普森被抹去的左手拇指。 

照片的原始版本。

兰格作为美国农业安全局(FSA)的摄影师,受FSA委托走遍美国22个州,拍摄了许多反应大迁徙悲壮场景的照片。FSA 的 Roy Stryker 对于兰格篡改照片这件事感到不满,虽然这种程度的编辑在当时来说并不少见,但是 Roy Stryker 认为,兰格的编辑既影响了照片的真实性,也影响了 FSA 成立这个项目的目的。尽管有这样的争议,《移民母亲》依然成了兰格最具代表性的照片,也成为了美国历史上著名的照片之一。

20世纪60年代后期,在圣何塞商会的垃圾箱中,一名叫 Bill Hendrie 的男子发现了原始版《移民母亲》的照片,和兰格其它31张未经修改的照片。兰格的《移民母亲》个人版在2002年拍卖会上以141500美元的价格出售,32张未经编辑的照片在2005年以296000美元的价格成交。 

 

2、《指环王》导演彼得·杰克逊发布新片《他们不会变老》,电影素材是把老资料翻新了

彩色与黑白的效果比较。

彼得·杰克逊的新作《他们不会变老》是一部关于一战的纪录片。影片中的视频、图片素材来自英国帝国战争博物馆、BBC 等机构,彼得和他的团队将视频调成彩色,消除低帧拍摄导致的“快进感”、而且还将影片转制成了 3D 版本。今年10月16日伦敦电影节上,《他们不会变老》的首映大获好评。

电影海报
素材翻新。

影片的名字来自英国诗人劳伦斯·比尼恩(Laurence Binyon)的名诗 For the Fallen,是为了纪念一战停战100年而特意制作。彼得·杰克逊说:“我想穿越时间的迷雾,让他们来到当代世界,这样他们会再次成为活生生的人,而不只是类似查理·卓别林那样黑白电影中的'古董'。我们将运用先进的 CGI 特效,突破百年历史的限制,让观众身临其境地体验一战战场。”

 

3、Instagram推出了针对视障人士的AI照片描述

Instagram 正在通过为视障用户的照片添加AI照片描述,让他们也能感受到图片社交的乐趣,“全世界有超过2.85亿的人有视力障碍,我们知道很多人可以从这样的改变中受益。”

根据 The Verge 报道,Instagram 这个新功能其实就是用来代替文字显示,通过语音的方式来为用户播报 Instagram 推文中的文字内容。用户可以通过这个功能,以收听语音的形式来阅读图片下方的描述,或个人信息页等等。

如果用户想浏览的照片没有描述,那 Instagram 就会通过支持对象识别技术的 AI 来自动识别照片中的内容,并以语音播报的形式来告知用户照片的内容。

 

4、好莱坞大道上的自拍博物馆

智能手机时代,越来越多的人乐于自拍并在社交平台分享自拍照,“自拍”早已经成为主流文化,甚至拥有了它自己的博物馆。

在今年早些时候,洛杉矶布置了一间专门自拍的快闪店,如今摇身一变,快闪店变成了永久的博物馆。自拍博物馆通过沉浸式的体验,让用户可以创造出更多的、令人瞠目结舌的创意自拍,和非自拍。梵高作为一个特别爱画自己的艺术家,光自画像就拥有超过40幅,可以算得上自拍艺术家代言人了。因此博物馆用油画的处理方式还原了梵高的卧室,包括颜色、家居、布局等一切细节,只为了让大家更好的自拍。

与其它博物馆不同的是,自拍博物馆非常鼓励大家携带并使用自拍杆,毕竟这才符合自拍博物馆的特色。自拍博物馆认为:“无论你是否是自拍爱好者,在参观了这个博物馆之后,再也不会用同样的方式看待自拍了。” 

 

5、捕捉生态:英国生态学会摄影比赛获奖作品

全系列总冠军:脱颖而出/ Chris Oosthuizen /比勒陀利亚大学/英国生态学会。
在一个大型繁殖基地里,一直成年帝企鹅被小鸡包围着。亚南极岛屿上许多物种的未来都极具不确定性,气候变化威胁着它们赖以生存的海洋,迫使它们远离自己原本生存的环境。
全系列亚军:授粉/ Peter J Hudson /宾州州立大学英国生态学会。
蝙蝠成为了新型疾病的传染源,但是根据澳大利亚的研究表明,只有当蝙蝠饥饿时,它们才会将亨德拉病毒传染给马和人。宾夕法尼亚大学的证据显示,由于森林被砍伐,因此它需要重建原生树木。
全系列季军:活化石/ RobertoGarcía-Roa /瓦伦西亚大学英国生态学会。
撒哈拉角蝰是少数能在炎热沙漠中生存的蛇类之一,它的每个鳞片都像一个小勺子,可以帮它钻入沙子,等待猎物的同时也能躲避天敌。
全系列学生奖:阴影/ AdriàLópezBaucells /里斯本大学英国生态学会。
新热带缨唇蝠是一种中型哺乳动物,首次发现于墨西哥到巴西的雨林之中。人们对它们的饮食习惯知之甚少,只知道它们会捕食青蛙。
近距离系列个人奖:生活网/ RobertoGarcía-Roa /瓦伦西亚大学英国生态学会。
在非常近的距离下才能拍摄到这样多的细节,也才意识到即使备受诟病的物种也是十分脆弱的。蜘蛛们的网是它们的避风港,它们在那里吃饭、繁殖以及躲避天敌。在它们小而黑暗的世界中构建起整个生命网络。
近距离系列学生个人奖:看着我的眼睛/ Alex Edwards /普利茅斯大学英国生态学会。
摄影师偶然发现了这只趴在叶子上的美丽生物。
动态生态系统系列优胜奖:生与死/ Chris Oosthuizen /比勒陀利亚大学英国生态学会。
一直南方的巨型海燕正在享用年轻帝企鹅的尸体,几只成年帝企鹅则在隔岸观火。这种巨型海燕是陆地捕食者,它们靠腐肉充饥,与企鹅之间的厮杀很常见。
动态生态系统系列学生优胜奖:狩猎的狐狸/英国生态学会英国生态学会。
一只红狐狸正在加拿大的北极地区寻找苔原田鼠和旅鼠。狐狸可以感觉到猎物在草地或是雪地里乱窜,摄影师在观察了几天之后发现,这只狐狸的捕猎成功率很高。
人与自然奖:红树林/ Nibedita Mukherjee /埃克塞特大学英国生态学会。
红树林生态系统之于世界的价值,在印度当地已经得到了普及,并受到了充分的认可。
人与自然学生奖:物以类聚/ Lydia Gibson /伦敦大学学院英国生态学会。
大安的列斯群岛的鸟类狩猎是加勒比农村文化的一部分,也是保持其他生态系统均衡的机制。照片拍摄于新的保护区内,显示了鸟类正面临的威胁。
行动中的生态学奖:废物利用/ Dominik Behr /苏黎世大学和博茨瓦纳捕食者保护信托基金/英国生态学会。
生态学家将一个废弃的注射器改装成飞镖扔了出去,年幼的非洲鬣狗很快将飞镖捡了回来,而且似乎对它的新玩具相当满意。
行动中的生态学奖学生奖:紫外线甲虫跟踪/ Ella Cooke / BSc生态与保护/英国生态学会。
这是一项利用紫外线粉末和手电筒追踪无脊椎动物的新技术,英国生态学会2018年暑期学校给学生们带来了利用这项新技术的灵感。黑暗的环境加上鲜艳的色彩,充满挑战的同时也呈现出令人兴奋的亮点。
生态艺术奖:活跃的海鬣蜥/ Mark Tatchell /英国生态学会。
岛上的海鬣蜥需要每天锻炼才能保持活跃,照片里的怪兽们爬上了一个从伊莎贝拉岛被冲走的树桩,以享受更多的阳光。
生态艺术奖学生奖:高温的恶果/ Mathilde Le Moullec /挪威科技大学/英国生态学会。
由于斯瓦尔巴特群岛的高温气候,灌木生长极不规则。
个体与种群奖:冒雨飞行/ AdriàLópezBaucells /里斯本大学/英国生态学会。
短尾蝙蝠是亚马逊地区最常见的蝙蝠之一,它们爱吃多汁的水果,同时也成为了天然的播种机。
个体与种群奖学生奖:意外发现/AdriàLópezBaucells /里斯本大学/英国生态学会。
科研人员在亚马逊热带雨林中设置陷阱,捕捉他们的研究对象——蝙蝠,却意外地被一种嘈杂的声音所吸引:在复杂的树网之间,一只食蚁兽正在攀爬,同时以一种令人难以置信的平静观察摄影师的工作。

 

6、看展

@北京

「世相与映像」洛文希尔摄影收藏中的19世纪中国

展期:2018年11月27日-2019年3月31日,9:00-17:00,提前30分钟停止入馆。

*周一闭馆,2月4日至14日闭馆。

地点:清华大学艺术博物馆三层展厅

该展览展示了活跃于19世纪的21个知名摄影机构和摄影师(部分佚名摄影师)的120件摄影作品。其中包括人物肖像、风物景观、市井生活、城市和建筑等多项内容,这些珍藏至今的图片不仅为我们提供了翔实的史料,且生动展现了那个时代的社会生活气息和美学风格。

 

@上海

摄寻千里:十见天地

展期:2018年12月8日-2019年2月24日,每天10:30-17:30

地点:上海徐汇区龙腾大道255501号,上海摄影艺术中心

费用:40元(全票)

展览聚焦新生代摄影师的新视角,他们的作品中透露着对历史和社会的关注,以及个人、团体和社会的自我意识。通过这些特质,他们审视着当下,唤起了过去也指示着未来。这些照片启示我们去深度思考我们身处的时代,也表明了理解周遭和远处的世界对于人性是何等重要。《摄寻千里:十见天地》遴选了十位摄影师的二百余件作品,包括:陈荣辉,甘莹莹,黎朗,骆丹,木格,史阳琨,汪滢滢,张克纯,张晓和庄辉。

 

7、荐书

《“做写真”的植田正治》

三影堂摄影艺术中心 编著

浙江摄影出版社 出版

出版时间:2018年

规格:285*230mm,纸面硬精装,162页

购买途径:淘宝

参考价格:239.2元

本画册是为日本大师级摄影艺术家植田正治的作品在中国首次大规模回顾性展览而作。涵盖经典代表作品“沙丘”系列,以及备受广泛赞誉的“家庭”、“童历”、“小传记”、“白风”等早期至后期共141件系列作品。

 

 

来源:界面新闻

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