作者：斯塔西
编辑：费小丑
暑期喧嚣过后，九月尽显萧条，总局顺势批下了三部日片《镰仓物语》《念念手纪》《哥斯拉：怪兽行星》来填充档期。奇怪的是，前两部竟还安排在同一天，本周五（9月14日）上映。
日片扎堆上映撞了档期，这在以往寥寥无几的日片引进史上，是根本不可能出现的现象。
2015年仅仅引进了两部日片，但《哆啦A梦：伴我同行》却意外以摧枯拉朽之势收获5.3亿票房。这一刺激加之“限韩令”又起，审时度势的片商们开始瞄向日片，2016年日片引进数陡然攀升至11部，到了2017年虽然只有9部，但多了日本演员加入的合拍性质《妖猫传》与《追捕》。
今年三季度未完，就已有12部日片上映或定档，提前破了日片引进纪录！据知情人士透露，接下来还有《银魂2》《名侦探柯南：零的执行人》《新哥斯拉》《旅猫日记》等在排期中。
这边批片与合拍生意正做得如火如荼，那边又有片商盘算起了重映生意。前两天，吉卜力经典动画《龙猫》时隔三十年引进中国的消息刷屏，提前营销起了“欠吉卜力一张电影票”的情怀梗。
虽然从票房上来看，目前印度电影整体表现远超日本电影，但为何日本电影引进量反而越来越多，已经超过印度电影，成了除美国之外的第二大批片来源地呢？
政治风向使然，片商见风使舵
“文化是政治排头兵。”一位做批片生意的工作人员告诉小娱，政策上稍有风吹草动都影响着批片生意。
到目前为止，除美国外，今年引进片前三甲都是邦交友好的邻国，冠军日本引进12部批片，一部分账片；亚军印度引进5部批片，一部分账片；季军俄罗斯引进5部批片。
也许有人会问欧洲三强英国、法国、德国片呢？很少有单独的英国制片被引进，引进的几乎都是挂着英美两国联合制片的影片。2016年一部《神探夏洛克：可恶的新娘》，2017年一部《至爱梵高·星空之谜》，2018年没有；而法国和德国今年都只有3部。
今年是中日和平友好条约签订40周年，5月两国政府签署了电影联合制作协议，中日关系进入相对稳定的蜜月期。既然官方表态，民间相继解锁日本合作。
上个月优酷与富士台合作上线500多部日剧，这个月B站宣布投资日本著名娱乐公司Fun-Media，旗下的三家动画工作室Feel.、ZEXCS以及Assez Finaud Fabric在日本和海外市场都广受欢迎。
在这种风向下，加之有《哆啦A梦：伴我同行》《你的名字。》这类高票房回报的先例，就不奇怪为什么今年日本电影扎堆上映，因为越来越多大小玩家见风使舵地玩起了日本批片买卖。
去年还在玩印度批片生意的华谊，今年发行了两部日本电影，一部金棕榈文艺片《小偷家族》和一部去年日本真人电影票房冠军《念念手纪》，批片老玩家博纳也引进了一部日本动画《黑子的篮球·终极一战》。
批片行业工作人员总结说，既然韩国还未被解禁，中日关系转好情况下，在电影产业链比较成熟的国家中，日本算是首选。更重要的是，日本曾经稳居世界第二大电影市场多年，有成熟的电影工业与完善的制度体系，相对其他地缘相近国家，更加成熟。
相比票房新贵印度，日本可供选择类型更多
“阿米尔·汗主演的印度电影被中国认可了。” 操盘过多部阿米尔·汗电影引进的创世星影业及孔雀山影业创始人柳权曾在采访中说。的确，在各国批片中，印度电影从2011《三傻大闹宝莱坞》到去年《摔跤吧！爸爸》，阿米尔·汗所代表的印度电影，是最快形成国别品牌的国家。
但奇怪的是，印度批片引进数量却一直维持在2-3部之间，去年《摔跤吧！爸爸》揽下12亿票房后，今年才增量到6部。
批片行业的工作人员表示，在行内目前认为印度电影，相对来说可选择类型比较少，被誉为印度版《战狼》的《巴霍巴利王》系列在中国一直不卖座。其他歌舞类型同质化太高，比较单一，很容易让观众审美疲劳，这也是这一阵印度电影不温不火的重要原因。
参照《摔跤吧！爸爸》成功模式，片商扎堆购买阿米尔·汗片子，或是运动热血题材。然而，创世星和孔雀山影业这类高级玩家，已经通过投资引进阿米尔·汗今年的《神秘巨星》，并走了分账引进模式，不再以批片模式引进，普通玩家连溢价竟买的机会都没有了。
批片行业的工作人员补充说，印度批片可选择空间少的另外一个原因是，创世星和孔雀山影业这类高级玩家有垄断性质，普通玩家只能在他们筛选过后的影片中做选择，有卖相的优质影片早就被买走了。比如普通玩家拿走的运动题材《苏丹》口碑达不到预期，票房仅为3500万，或许说明了这类型也不是什么票房灵药。
相较而言，日本电影的类型就变得多样起来。首屈一指的是在国内有受众基础的动画IP电影，比如三大漫《哆啦A梦》《名侦探柯南》《海贼王》几乎每年都会产出电影，这也成了近两年买家哄抢的香饽饽。
其次就是日本真人电影，这里面包括动漫IP真人电影，比如《银魂》真人版。还包括同样有受众基础的小说IP改编电影，比如东野圭吾的《解忧杂货店》，去年国内翻拍版刚上映，今年初又引进日本原版。
日本真人电影领域可谓有待开发的新大陆，国内票房一直在抬高触定的天花板。先是2016年热血题材的《垫底辣妹》三千万破了日本真人电影票房纪录；接着去年《银魂》真人版八千万抬高了票房天花板；再到今年文艺片导演是枝裕和引进两部，第一部《第三度嫌疑人》只拿下450万票房，但《小偷家族》却以近亿票房继续抬高真人电影票房天花板。
虽然是政治大风向使然，但批片行业的工作人员认为，从引进片子类型和质量上看，每部片子背后的引进方式与玩法不尽相同。
专业玩家为刀俎，普通玩家为鱼肉
纵观今年引进的这12部日本批片，头部影片《哆啦A梦：大雄的金银岛》《小偷家族》，竟与其他影片拉开了七千多万票房差距！九千万到两千万之间的梯度都没有，力量悬殊的两个阵营一目了然。
操盘《哆啦A梦：大雄的金银岛》的凤仪传媒算是日本批片的头号玩家，而发行《小偷家族》的华谊则是深耕批片的巨头公司，其他包括卓然影业、柠萌影业、朗克传媒等众多小公司都只拿下了不足三千万的票房。
这些普通玩家中，不乏有后起之秀卓然影业，因引进《爱乐之城》一战成名，却在日本批片上未见起色。今年初借势去年中国版《解忧杂货店》上映，引进日版《浪矢解忧杂货店》却未达预期；而出品电视剧为主的柠萌影业引进了上海电影节热门《昼颜》，却只有区区一千四百万票房。
小娱了解到，成熟的专业日本批片玩家中，大致有两种，一种是中方买家去日本洽谈购买版权，另一种是日方入局主动推介引进版权。
这两种形式视情况而定，互有交集。比如第一次中方买家与日方合作比较愉快，日方第二次会主动推送引进片。或者是日方主动与中方搭建桥梁后，第二次中方会通过这个渠道主动拿其他版权。
通过这种来回互动建立友好关系的买家就是专业的玩家。可以注意到，这类玩家通常在中国或日本有实力雄厚公司做背书与铺路。比如日本批片的头号玩家凤仪传媒，近期《镰仓物语》《银魂》真人版两部，以及最早成功案例《哆啦A梦：伴我同行》都是由他们操盘。
正是2015年《哆啦A梦：伴我同行》这次试水合作的成功，日本主动推介方与凤仪建立了友好合作关系。日本主动推介方为日本某金融巨头，在《哆啦A梦：伴我同行》成功之后，长期从事日本电影版权引进事宜。
拥有大公司作背书的玩家拥有财力与实力，因而在发行与营销上显得更专业有效。这些玩家就像是掌握主动权的刀俎，而那些想要在资本市场搏上一搏的普通玩家，却无奈成为鱼肉。
引进《恋爱回旋》的入云端与朗克传媒（参投与宣发方）是第一次入局日片批片，前者好不容易以上千万的价钱谈下版权。但后者回到国内又要面对一笔不低的宣发费用，想要撬动更大的票房，至少又需要上千万的价钱。
华谊可以为《摔跤吧！爸爸》投入两千万的宣发费，但一个小公司只能望而却步，最终入云端与朗克以近千万的宣传却只换来一千万的票房。
“因为资金有限，我们做每一步都很艰难，在与版权方商议后，找了国有发行公司做地推却只有3%的排片，问了各个渠道报价都退缩了，能想的办法都想了。主投方入云端甚至托人请了日本咖位很高的前辈，劝说新垣结衣来华宣传，但刚好她那段时间身体不适，拒绝了。”朗克传媒副总柴源无奈地对小娱说。
“人为刀俎，我为鱼肉”可谓小公司在批片市场中最为真实的处境。
这或许能解释，为什么路画在戛纳拿下是枝裕和《小偷家族》版权后，转而选择和华谊合作发行。在这个弱肉强食的市场中，再次抬起日本真人电影票房天花板的任务，或许只能期待专业玩家行这一举手之劳？9月14日，头号玩家凤仪《镰仓物语》与资深玩家华谊《念念手纪》同台竞技，谁能再破日本真人电影票房记录呢？
