文│谷雨
杨洋进组拍《武动乾坤》的时候，给张黎超过8个月的档期。他用这些时间沉浸在剧组，这期间没有高调的参加商业活动，没有参与其他新作品拍摄和曝光保持热度，这对一个艺人来说，很不易了，何况还是热度如此之高的流量明星。
这不是流量们第一次为一部作品舍下自己满满的通告，空出档期。此前李易峰为电影《动物世界》空出一年的时间。他用“神隐”的这段时间，为自己的转型做准备，《动物世界》被寄予厚望。
但随着暑期档来临，他主演的《动物世界》前有徐峥的《我不是药神》后有姜文的《邪不压正》，两部作品夹击竞争之下，《动物世界》没能如愿突围，影院也将排片率一降再降，以至无力回天。
无疑，让杨洋付出时间精力的作品《武动乾坤》就像此前《动物世界》之于李易峰一样，也是这位27岁流量转型的“押注”之作。《武动乾坤》开播当晚，他还发了5条微博，连在一起后，俨然是一个带点忐忑的询问“我变了吗？”
观众不是粉丝，给出的答案非常直接，尽管当时剧才刚刚播出，就已经有观众迫不及待为这部剧打上了低分。杨洋身陷演技的质疑，更糟糕的是大众将他与“油腻”挂了钩。
作品播出得到这样的评价，杨洋显然是委屈的。8月9号，杨洋在自己微博上发了一条微博，这条微博很短，只有两个字的文案，还配了一张林动的表情包。文案不是重点，图片才有深意：“我感觉有点委屈。”
从去年的嘻哈热，到现在的偶像热，新潮流文化裹挟之下，新流量诞生，同时大众对“流量”的抵触已经日渐明显，影视圈后起之秀开始挑大梁，以李易峰和杨洋为代表的初代流量们迎来了“职场危机”，唱衰“流量”的声音此起彼伏。
初代流量被“请”下神坛
不论怎么说，2014年对中国娱乐圈来说是值得被人记住的一年，当时涌出了一批新的、粉丝人数高涨的年轻艺人们，“小鲜肉”走红，初代流量刚刚冒尖。
在这一年4月，荣信达发生了一起艺人解约事件，“宝玉哥哥”杨洋与其解约。9月，网络大IP《盗墓笔记》宣布翻拍成剧，南派三叔钦定艺人杨洋出演男主张起灵，这部大IP作品在今后开启了南派三叔的IP商业之路，杨洋也自这部剧后一飞冲天。
同年，还有两起解约事件，韩国男团EXO两位中国成员吴亦凡、鹿晗相继与韩国娱乐巨头SM公司解约，并宣布开始回国发展。
彼时，湖南卫视《古剑奇谭》引发热议，李易峰、陈伟霆的人气高涨一呼百应，“小鲜肉”在当时还是褒义词，高冷男神、呆萌、老干部等人设塑造也正流行。
这一年，TFboys新歌《青春修炼手册》这首洗脑神曲透过街边的大小音响传向大江南北，张艺兴和黄子韬也默默为归国做准备。
2014年，互联网播出的还是段子剧，靠吸引人眼球获点击量，没有达到输出价值观，比拼服道化的精品时代，优爱腾三家还没有像如今一样在自制内容领域大肆拼杀，网生影视不具备造星能力。
当时的话语权还在电视台手上，一档《快乐大本营》让艺人一夜之间走红，观众看剧和综艺仍旧以电视为主，艺人曝光渠道没有现下热闹。
和四年之前相比，2018年对流量们来说，有些许难熬。
有一句话这样说：“当一个人讨厌你，他会觉得你连呼吸都是错的”，套用在现在一些网友对流量艺人的态度上，再适合不过。
因为某个流量参演，而选择将原本要看的电影剔除出清单；看到某个流量在演员表中，就先入为主的给这部剧打上一星；“一点小事也值得上热搜”是网友发自灵魂深处的质疑，“戏子”成为网络上diss流量艺人常用词汇之一。
吴亦凡本想靠着《中国新说唱》回到去年9月的“嘻哈”盛况，没想到因为“skr”和虎扑直男们大撕特撕，甚至在网络上“万人嘲”，更有人开始质疑他的评委水平，调侃他是“嘻哈界王语嫣”。
鹿晗主演的《甜蜜暴击》当初的营销阵仗有多大，现在就扑得多寂静无声，这部剧昨天已经默默结局，收视没有破1。
杨洋自电影版《三生三世十里桃花》扑街之后，新作品《武动乾坤》并未如他预想的那样，让观众对他产生改观，转型之路恐怕还要走上一阵子。
当围绕在他们身上的流量效应逐渐消失，又不能及时完成转型，初代流量们迟早会被观众“请”下神坛。
“流量”究竟是被谁毁了？
当初代流量被拍在了沙滩上，大家对流量这个词发出了一个大大的问号，“流量真的不管用了吗”？唱衰流量的声音也此起彼伏，那么究竟是什么造就了如今的现象？
首先，话语权由电视转向网络。2016年，《太子妃升职记》还在热播中，饰演女主的张天爱依靠“老公”人设和剧中精彩的表演，让观众记住了她，她的个人微博粉丝迅速增长，成为第一个网生时代走出来的流量型艺人，从她之后网剧造星初具规模。
而以《太子妃升职记》为起点，网剧率先发展，网络时代逐渐崛起，网生影视百花齐放。电视观众逐渐向网络观众过渡，新消费习惯被挖掘，内容渠道变宽。这也就意味着，内容变多，观众的选择变多，不断有新内容吸引着用户注意力。
今年的《流星花园》也足以说明在互联网面前，有太多内容瓜分用户的注意力，抢夺用户的关注时间。这部强大的IP，没能像以往一样推出新的F4，流量效应在他们身上并不明显。
其次，圈层流量速成。跟着网络影视生长出来的这批流量，他们出现方式不再仅限于一部剧一个综艺，papi酱、费启鸣等人，他们虽然在娱乐圈的定义很模糊，但也很好的从侧面说明，互联网时代任何人都可以拥有流量。
随着超级网综大火，将圈层文化、小众文化引领向主流文化为己任的综艺节目制片人们，通过“新偶像”的力量，影响整个市场，于是，蔡徐坤、杨文昊等人走入大众视野，他们背后分别代表着偶像文化与街舞文化。
非科班出身又定位不明。流量真正受到诟病是他们出演了一部又一部的不合格的影视作品，与刘昊然、吴磊这些影视圈的后起之秀相比，他们的演技不足以撑起一部剧的口碑。
虽然一部剧的口碑好坏与导演、剧本、制作挂钩，但观众也不是傻子，演技高低是可以判断的，什么是圈钱作品，什么是好作品他们是能够分清的，所以当一部又一部烂片消磨尽观众的意志，大家已经对“流量”这个词敬谢不敏了。
而与新生代的流量相比，一些此前是偶像的初代流量们不像新流量那样幸运，音乐行业不景气，偶像产业不完备，当时还没有他们生存的唱跳市场，所以一开始他们就没有清晰的定位，所有都像是试错。
初代流量就像是毛坯，没有完整的运作体系去训练他们，自身也不具有偶像的特质，随着市场大环境转变，流量从他们身上开始慢慢流逝。
流量时代被划上休止符了吗？
显然并没有，在付费用户市场快速增长、内容渠道拓宽、剧集、综艺、电影层出不穷的当下，流量仍然是大家追求的对象,流量永远不会被抛弃。
大众流量盛行时期的鲜肉们，他们的影响力逐渐被像刘昊然、吴磊等更有演技、更优秀的后起之秀们瓦解，而随着圈层文化觉醒、小众文化兴起，像蔡徐坤等新一批圈层流量们走向舞台。
大众流量的红利经过几年的发展，已经不够吃了，开始走向疲软，走向寒冬，市场越来越难以生产出国民流量和大众流量，但却催生了圈层流量。
和初代流量相比，这一批流量比之初代流量有着更为系统、科学的培养方式，他们各有所长，在新营销手段和商业模式的运作下，他们主打垂直，和粉丝的关系也更紧密。
大家依靠的是流量，但不再是流量明星了，因为谁都有可能成为下一个流量明星。当渠道从单一走向多元，圈层流量是趋势，“三月流量”的现象会越来越多。
全民PICK的王菊已经成为了一个标新立异的流行符号，超话从百名开外一夜飞升至第12名的徐峥变成了一夜顶流的“山争哥哥”，大家已经娴熟的掌握了营销流量的方法。而随着越来越多优质作品的出现，只要其中有好人设、好角色，那也流量型的演员也不愁没有，朱一龙和白宇就是典型例子。
当初追着要给任嘉伦当王妃的姑娘们，后来不是又栽倒在邢邵林、胡一天的坑里，好内容越来越多，总有爆款填补大家的“空虚”时间，“只听新人笑，不闻旧人哭”的现象会一直持续下去。
也就是说，会消失的从来都不是流量，而是偶像、是艺人。未来，也许会产生越来越多的“月抛型”偶像和影视新秀们。
面对新生代演员和新一代流量的崛起，摆在初代流量们面前的已经是刻不容缓的转型要求。初代流量中如果是影视流量，可以通过作品提升演技，扭转观众印象，但这需要长期投资，并且这这个过程中要不断打破人设。而有偶像基因的流量艺人，也可以靠凸显自己专业优势的综艺去转型，重新改变大众印象。
这是杨洋，李易峰和鹿晗们的必然选择。
