作者：赵凯茜
20年前，人们可能无法想象技术会对音乐产业带来怎样的帮助，但是现在，众多的流行音乐人和唱片公司正在运用更多“新科技”来创造机会。
VR将让“在家看演出”变成常规选择
只要插上耳机，VR（虚拟现实）技术就可以让粉丝在家中的沙发上体验Glastonbury音乐节。而本月早些时候，一家位于伦敦的科技初创公司Melody VR推出的全新产品，就可以让用户通过VR头盔Oculus Go或者三星的VR头戴式显示器Gear VR来观看The Who、Royal Blood以及Rag'N'Bone Man等明星的演唱会。
尽管一些人认为这样会减少现场体验音乐的乐趣，但是音乐人Imogen Heap则认为这可以在某种程度解决一些更具有社会性的问题。“这样的科技正在使我们的生活变得更加人性化，也更具创造性。”
手表将成为下一个场景音乐推荐工具
目前的流媒体音乐平台可以提供上百种基于不同情绪和场景的歌单，例如放松、运动甚至分手时可以听的某一类音乐。试想一下，如果流媒体音乐可以通过监测你佩戴的手表或者健身追踪器的数据来“读取”你的情绪，会是怎样呢？
例如，当你倍感压力时，它便会自动触发一个能够减压的歌单。Music Ally的音乐编辑Stuart Dredge表示：“我希望可以为我的朋友Alexa打造一个’醉友模式’，每当他喝醉时就自动播放适合的歌曲，我会对他说，你一定要听听这个乐队！你会爱上他们的。”
歌单推荐将适应地域文化差异
尽管当前的流媒体音乐平台背后都有着强大的算法支持，但Spotify和Apple Music仍然无法避免为用户推荐大量Ed Sheeran或Taylor Swift的音乐。数字音乐商7 Digital的Manan Vohra认为其中最大的问题就是我们仍然过多依赖音乐人在全球范围内的流行程度。“有一些在英国被认为是重金属的音乐也许在丹麦就没有那么强烈的金属感，而一个由100首音乐组成的舒缓歌单，也不可能让所有听到它的用户感到放松和愉悦。”
因此，未来在AI（人工智能）技术的帮助下，算法将更加具有人性化特质，例如根据不同地方的用户行为习惯和文化差异来提供更加多元化的歌单。
AR技术带粉丝了解音乐人幕后工作
AR（增强现实）技术，可以呈现出在真实世界的基础上叠加计算机渲染后的虚拟世界效果，利用AR技术可以使我们接触到音乐人在创作音乐时的幕后工作过程。现在，不少美术家已经利用这一技术来展示一幅美术作品中不同层次的直观效果。而在音乐领域，通过这一技术，当粉丝点击一首歌曲时，便可以看到音乐人是如何在工作室或录音棚完产一首歌曲的创作。
大数据将为音乐人选择演出地区带来更多参考
事实上，这一点目前已经有人做到了。民谣歌手Lucy Rose最近就敲定了在南美洲进行巡演的计划，因为她通过自己在Spotify上的乐迷数据得出了自己的音乐在南美洲最受欢迎的结论。
这一技术来自丹麦名为WARM的公司，通过这种技术音乐人可以从流媒体平台得出哪里的人最喜欢他们的音乐，从而可以直接选择想要进行演出的城市及地区。与此同时，音乐人还可以知道不同城市最受欢迎的音乐流派，从而选择自己可以获得更多受众的城市进行发展和演出。WARM的首席执行官Jesper Skibsby表示：“如今，音乐传播和流行的速度远远超出我们的想象，对于世界各地的乐迷来说，想要发现新的音乐是一件十分简单的事。”
票务网站将具备更个性化的演出推荐
来自Ticketmaster的Andrew Parsons表示网站目前正在使用智能预测软件来让粉丝获悉最新的演出信息。“每周四我们会发送大约1000万封特殊的邮件，这些可以极大程度帮助乐迷在自己喜欢的演出票务售罄前了解到演出的具体信息。”未来Ticketmaster希望自己的每一位用户在打开网站时看到的首页信息都是不一样的，因为每个人的喜好都是不同的。
Imogen Heap表示在票务网站上通过照片、最新动态、视频以及传记等个性化信息可以使乐迷更多地了解即将进行演出的音乐人的最新近况。
AI将更多地帮助音乐人创作
Sussex大学的Margaret Boden自1950年以来一直在研究AI技术，她认为计算机具有无限的创造力。为此她举了一个机器深度学习的例子，在2016年，人工智能AlphaGo在与世界冠军柯洁进行的围棋比赛中取得了胜利，Boden：“这看起来真是太疯狂了”，但是之后的许多职业选手都采用了AlphaGo的不少战术。“如果这都不算是创造力的话，我不知道什么才算是创造力。”
而Sussex大学的Marcus O’Dair则表示：“至少在初级阶段，软件可以轻松模仿莫扎特和贝多芬，并且让专家相信这不是机器带来的创作，未来更有可能的是，流行明星可以借助AI技术来激发更多的创作潜力。”
