2018年4月26日，是诗人汪国真逝世3周年的纪念日。
他的离去，引来无数人追忆。有人说：“我们在纪念汪国真，更是在纪念我们的青春。”
图源：广州日报
汪国真，曾是一个时代的文化符号，更是无数人青春的集体记忆。
他的诗歌，充满了青春与阳光，被抄在手抄本、明信片与贺年卡上，在学生间传递。这一行行诗句，见证了无数人的青春与梦想。
今天，让我们来重温那些年的青春记忆。
01、世界上有不绝的风景，我有不老的心情
1971年，在当时的社会背景下，初中毕业后的汪国真就进了工厂工作，当了一名铣床工人，这时他才15岁。
在他的记忆里，在工厂里，让他感到最痛苦的事就是上夜班，这对于年轻的他来说实在难以忍受。
但尽管在工厂里的日子不好受，汪国真却从未忘记读书，空闲时间，其他工人三五成群的在打扑克，汪国真却捧着书本在阅读。
世界那么大，有趣的事情那么多，汪国真并不希望被工厂羁绊住自己的双脚，以及未来。
就像他在《我喜欢出发》里写到的：“世界上有不绝的风景，我有不老的心情。”
所以当1977年高考恢复后，他知道，改变自己命运的时候到了。这被禁锢了七年的脚步终于可以出发了。
不仅是他，恢复高考，对当时的年轻人来说，都是改变命运的时刻，从这一刻起，他们梦想的脚步得以出发，去向一个全新的时代。
董卿说过：“你在读书上花的任何时间，都会在某一时刻给你回报。”
因为汪国真长期的阅读习惯，给他积累了不少文学底子，所以在第二年他就考上了暨南大学的中文系。
他从铣床工人华丽转身，变成了暨南大学中文系的一名大学生，从此开始了他全新的人生。
这时候，以顾城、海子、舒婷等诗人写的朦胧诗席卷全国，揭开了一个诗歌辉煌的时代，诗歌也因此成为了当时的文化新思潮。
众多年轻人开始走向诗歌创作，汪国真也不例外的，他开始把大量的时间花在诗歌的创作上。
02、既然选择了远方，便只顾风雨兼程
可是回忆起汪国真的诗歌道路，却并不平坦。
因为他的诗歌与当时流行的朦胧诗的风格相差甚远，所以在诗歌创作初期，他投给杂志、报刊的作品被屡次退回，退稿率高达90%，但他却从未放弃，退了又投，退了再投。
终于，皇天不负有心人，1979年4月12日，他的第一首诗歌发表在了《中国青年报》上。
他知道的时候已经是第二天了，当时他正在食堂吃饭，他的同学找到他说：“我在《中国青年报》上看到你的诗了。”
当时他还不相信，说：“你别骗我了，我根本没有向《中国青年报》投过稿。”
带着这种半信半疑又兴奋的心情，汪国真去找了昨天的报纸，发现他的诗《学校的一天》真的发表在了《中国青年报》上。
虽然这首诗的发表并没有提高他投稿的采用率，但却给了他在诗歌创作方面的信心和鼓励。
大学毕业后，汪国真带着对诗歌的满腔热情走上了另一段征程。他回到了北京的中国艺术研究院，当了一名编辑。
但他从未忘记对诗歌的梦想，对他来说，诗歌永远是他心中最重要，也最割舍不下的事情。
但是命运好像跟他开了一个玩笑，他的诗歌仍旧被屡次退回，对于当时的他来说，事业不成功，感情也没有着落。
就是这种情况下，他写了一首诗，用来激励鼓舞自己，这首诗也就是后来红遍大江南北的《热爱生命》。
后来这首诗被当时销售量达百万册的《读者文摘》杂志，登在了卷首位置上。
从这时起他开始被人熟知，慢慢地，他的诗开始被学生抄在手抄本里，在同学间传递。
03、我想收获一缕春风，你却给了我整个春天
当时出书就只有自费和包销两种方式，而对于只领固定工资的汪国真来说，这是一笔不小的费用。所以他的诗一直停留在手抄本阶段。
但他能够有机会出诗集，也完全得益于手抄本的功劳。
当时北京的一位中学女教师在上课时，发现她的学生不认真听讲，反正在争相的抄一位名叫汪国真的诗人写的诗歌。
于是她回家后就跟她老公抱怨起了这件事，而她老公恰好是北京学苑出版社的编辑，听完之后，很是明锐的抓住了商机，并在经过一番市场调查后，找到了汪国真。
他对汪国真说：“如果你愿意把你的诗集交给学苑出版社，我们可以给你三个优厚的条件。”
汪国真问：“什么条件呢？”
他说：“第一，最高的报酬，第二，最快的速度，第三，最好的装帧。”
对于汪国真来说，这简直就是天上掉馅饼的事啊，于是他二话没说就答应了。
一个月后一本名叫《年轻的潮》的诗集出版。
令汪国真也没想到的是，这本诗集竟然火到狂卖60万册这种程度。
诗集一上市便被读者疯抢一空，出版社不得不加印五次，还创造了个记录：一个上午就卖出了4000册。
从1990年5月出版，到当年的7月，这本诗集便被评为“十大畅销书之一”。并迅速地在全国引起了一股“汪国真热”，这一年甚至被中国出版社称为“汪国真年”。
之后，他的一系列诗集，《年轻的思绪》、《年轻的潇洒》等也非常畅销，“汪国真热”不断升温。
由于他的诗集常常卖到断货，每天询问的人又太多，售货员不得不柜台上贴了个纸条：汪国真诗集未到货，何时到货不详。
可见当时的火爆程度。
就是从这时开始，投稿屡次受挫的汪国真，变成了当时最炙手可热的诗人。
曾有媒体说：“汪国真诗歌的成名，给他带来了惠及一生的知名度。”
上世纪70、80年代，汪国真的诗歌受到热捧。
不仅如此，他还是当代唯一一个仅凭诗歌致富的诗人。
04、时间是检验作品最好的标准
据说在上个世纪九十年初，年轻人的三个最时髦行动是：学许国璋学英语、练庞中华字帖和读汪国真诗歌。
那个时代几乎没人不认识汪国真，那么他的诗歌为什么能受到如此多年轻人的喜爱呢？
九十年代初，朦胧诗已经到了一个瓶颈期，因为朦胧诗主要表达的是十年浩劫之后，那一代人的执着奋起与在迷茫中的寻求，而朦胧诗的读者也大多是从那十年走过来的。
但到了九十年代初，这时候的年轻人，他们的成长刚好赶上改革开放，并不懂朦胧诗中所表达的忧郁与反思，他们有的只是属于他们的青春、懵懂、激情与冲动。
而青春、励志和温情，就是汪国真诗歌里的三个最大特征。
他的诗歌里积极向上的人生态度，恰如其分地反映了这个年代的一种需求，所以一下子就抓住了这群年轻人的心。
对于他们来说，读汪国真的每一首诗，都是一次思想的共鸣，灵魂的洗礼。
但是在收到读者的喜爱与追捧的同时，很多质疑与非议也随之而来。
对比朦胧诗中深刻犀利，掷地有声的句子，汪国真的诗歌在批评者眼里就显得浅白、通俗易懂。
他们甚至说：“汪国真的诗歌，只是把千百年来各种不入流的至理名言，用押韵分行的表现形式进行堆砌，作品中缺少了诗人对世界的独特感悟，更缺少诗歌应有的基本技巧。”
但汪国真却并不这样想，他认为，自古以来得以传播与流传的诗歌，都有这三个特点：通俗易懂、能引起共鸣、经得起品味。
面对这些质疑与非议，他说：“所有个人的批评都是主观的，而时间就是客观最好的标准。所有的评论在时间面前都会显得苍白，没有力量。”
而时间是公正的，她会认证经典。
黄祖松从诗的存在和传播价值角度，这样评价汪国真的诗：“中国古代的诗歌可以流传下来，大多是那些通俗易懂，明白如话的诗，就好比李白的诗。诗的最高境界是表达情感，直抒胸臆。越明白如话，越通俗易懂，越‘无技巧’，就越能流传下来。”
什么样的诗是好诗，不是一个人说了算的，而是要经过时间、读者、历史的检验，才能评判的。
评价一个艺术家的成就，也不是个人说了算的，一个重要的指标是：他对多少人的精神世界产生过影响。
05、生活总是美丽的，好诗也是
90年代过后，诗歌辉煌的时代已经落幕，而汪国真也开始淡出了公众的视野。
但他并没有隐退江湖，除了一直都在坚持写诗之外，他还练起了书法，画国画，为古诗词谱曲。除了诗人的身份外，他还是书法家、画家、音乐家，他有了许多尝试，也经历了许多蜕变。
但唯一不变的是，他对诗歌一如既往的尊敬和热爱。
他始终坚信诗歌的力量。
就如他说的：“在一往情深的日子里，谁能说得清，什么是甜，什么是苦，只知道确认了便义无反顾。”
现在，随着时代的发展，科技的进步，诗歌已经渐渐的远离了人们的生活，有人说“诗歌已死”。
但汪国真却说：“诗歌不死，好诗是会永久流传下去的。”
就比如他的诗集，从90年代到如今，仍旧有很多出版社在出版，走过书店，你可以看到，他的诗集永远在卖。
所以说，他的诗歌不仅不会随着时间的流逝而褪色，反而更证明了它的艺术价值和艺术魅力。
他的诗歌在三十年前能鼓舞那一代的年轻人，到了今天，它仍然能激励这一代的年轻人。
就如：
要输就输给追求，要嫁就嫁给幸福。
既然选择了远方，便只顾风雨兼程。
没有比人更高的山，没有比脚更远的路。
这些诗歌是能够跨越时代，永远不会被岁月所湮灭的。
我也相信，无论是现代诗歌还是古代诗词，它们都如同酿造的酒一样，越久越浓，越久越香醇。
汪国真用真诚与温暖的诗歌影响着一代又一代人。
如今，斯人已逝，但他的诗歌却永存世间。
