作者：黄云腾
今年第一季度，优酷有两项内容最受关注：主打女性化和年轻化的超级剧集《烈火如歌》和超级网综《这就是街舞》。
“高兴的不仅是它播放的怎么样，是我们吹过的牛有兑现。”阿里巴巴文化娱乐集团市场高级副总裁杨振说。这算是优酷在两个相对垂直的领域做的一次新尝试。《烈火如歌》由迪丽热巴和周渝民主演，改编自同名小说；《这就是街舞》成为优酷在青年文化垂直领域立足的第一弹，也是优酷近期少有的综艺大动作，“比之前的《火星情报局》要好”。
这周五，我们和杨振、阿里文娱大优酷MAD工作室总经理宋秉华聊了聊这两档内容的布局和想法。在这个时间段——视频网站竞争高度激烈，并保持高度同步——内容战略的意义被进一步放大，使得两档超级内容都获得高度关注。
反映到《这就是街舞》身上，这档节目有着更典型的优酷逻辑和结构设计。
杨振坦言做这档节目的目的是为了“树选手、撬文化”，“把街舞这个东西能够做得更带感、带劲，这是我们要的年轻。”从去年开始，优酷开始忙于与灿星敲方案、为将街舞文化可以搬上网综舞台做准备，“我们想做街舞，什么叫年轻？我们理解的年轻是‘平等’是前提。”在杨振眼中，这是优酷和街舞都愿意呈现出的面貌：年轻、真实和平等，同时又不会像嘻哈一样显得叛逆过剩。
事实上，从去年杨伟东亲手抓超级网综算起，时间已经大概过去半年——考虑到僵持的格局和持续发生的局部战争，这当然也是非常漫长的半年。“（现在）我们的能力是怎么一方面把用户时长做到，另外一方面把这个业务开始正向长期可持续的发展。”杨振说，“真正让大家兴奋的会员模式的出现已经是指了一条明路，后面是大家在竞争和时长上选择什么节奏的问题了。”
《这就是街舞》选择的是一条更安全和稳定的道路，通过与阿里大文娱打配合，来形成自己的节奏。节目出品方之一天猫出品在去年正式介入到节目制作。“今天大家去淘宝上搜这就是街舞，会看到内容、选手和队长（的周边）。”杨振强调，“这就是进入大片时代之后，竞争不仅是内容层面的竞争，可以是到用户层面、生态层面整体的竞争，这个是我们觉得大片时代会做的事情，也会跟客户持续玩的一个事情。”
这是背靠阿里生态的优酷做出的自然反应。新一轮的内容竞争让优酷更倾向于项目本身的商业平衡，以此作为先决条件去对应内容布局。“最理想的情况是我们选择一个类目，它一开始是小众的类目，把这个小众类目一下进到大众关注度里面，能够带动从内容到用户热度、生态的发展，街舞吃完之后我们后续还可以做更多的东西。”在某种程度上，这也可以成为优酷不担心竞争的重要原因：理论上来说当一个类目受到追捧，具有生态系统以承接用户需求的内容产品具有更广泛意义上的优势。
现在，优酷拥有数量可观的内容作为战争储备，包括自制剧集《北京女子图鉴》、《上海女子图鉴》，和《大明皇妃·孙若微传》、《帝王业》、《长安十二时辰》。综艺方面，《这就是街舞》是至关重要的第一炮，后续还有《这！就是铁甲》和《这！就是偶像》等节目跟上。
《这就是街舞》现在已经播到第三期，今晚将播出第四期。好的讯号是，整体趋势在杨振和宋秉华看来仍然相对满意，相应规划也已推进到艺人经纪层面，“大文娱我们一定要有自己的野心培养出我们的艺人、主持人，这是必须的。”
不过，这并不代表今晚或今晚以后的战争不再激烈。“大家表面上会看内容的竞争、用户口碑热度的竞争，我们不要看这个表面层，还要看水下的竞争，还有很多生态的竞争。”杨振强调。
以下是《三声》（ID：tosansheng）及其余媒体与杨振、宋秉华的对话摘取：
阿里巴巴文化娱乐集团市场高级副总裁杨振
记者：优酷最开始预先设计把《这就是街舞》定位成什么节目？
杨振：我们想做街舞，在年轻这个事情上真正做到年轻。在《这就是街舞》里面什么叫年轻？我们理解的年轻是“平等”是前提。
大家看前几期节目，不管是选手跟队长、还是选手跟选手之间，是特别平等和年轻态的表现。他在镜头面前、明星的高压面前、媒体的高压面前，但是他展现出来的是对自己的自信、独立对街舞的热爱，真人秀不是把明星当作神一样，而是把他置于困境之中。这是这个节目在年轻态、平等这个事情上做的尝试。
其次“真实”最宝贵，有人说这个节目故意剪辑，但这其实是整个用镜头还原街舞时的状态表现出来的情节，没有过度的包装，就是把真实的状态呈现出来。这个是真实的，真实的展出。
最后是选手有爱，第三期，石头（节目选手）跳的时候，他本人就是人狠话不多，不善言词，但是他跳的时候所有状态出来了，这些东西是我们最后持续产出的。后面会有更多的选手出来，我们在树选手、撬文化，把街舞这个东西能够做得更带感、带劲，这是我们要的年轻。
记者：街舞文化也被认为是承接青年文化，和年轻人比较反叛的个性体现。《这就是街舞》是怎么做的？
杨振：没有往反叛方向走。
我们觉得街舞和嘻哈是同根同源的东西，但是一个土壤里长出来的树，走向了不同的方向，嘻哈更地下、反叛，街舞我们觉得不打算复制嘻哈，这是两个不一样的东西，它是在中国走向阳光、地上而不是地下的东西。
宋秉华：全中国有多少个街舞培训馆和嘻哈培训馆可以看一看。年轻人现在喜欢什么？喜欢超人不装逼。我们对年轻人不要有误解，年轻人要的是对等的关系。
这在《这就是街舞》这个节目里面体现得挺好的，像易烊千玺对每个人都用“您”这种态度表达，罗志祥跟选手们都嘻嘻哈哈抱着，韩庚很严肃，但是他非常负责任，他知道他每个判断对这个人都是重要的，黄子韬就是一个耿直男孩，我不觉得年轻人要的是反叛。
记者：怎么理解和定义《这就是街舞》代表的综艺大片时代？
杨振：整个综艺进入大片时代一定是从投资、制作、宣发、商业化全方位的创新，像2015年第一次网综的创新，《奇葩说》、《火星情报局》第一波出来，那个时候有一些工作室就可以一起把它做起来；到了现在这个阶段是，平台型的玩法，单体的公司想去玩比较吃力，因为盘比较大。街舞是今年年轻潮流文化的风口，大家也看到了这种趋势。
我们在做阿里的全面营销，从优酷到阿里的电商链路，数据打通，打通之后帮助客户实现人的覆盖，这也是将来在营销解决方案上的创新，从买内容、流量进入到买用户、生态。
每周六我们会上《这就是街舞》的正片版、会员版，还有会员工具、衍生这些。马上天猫会上一个主会场，是街舞的主会场。
今天大家去淘宝上搜这就是街舞，会看到内容、选手和队长（的周边），下面会给你演示怎么穿起来、动起来、怎么戴、怎么吃。这就是在进入大片时代之后，竞争不仅是内容层面的竞争，而是到用户层面、生态层面整体的竞争。
这个是我们觉得大片时代会做的事情，也会跟客户持续玩的一个事情。以后我们广告不仅是优酷的广告，可以联合微博、抖音一起，这是整个IP场景的链路，客户买单。
这不仅是内容，会形成一个良性循环，能够消化，所以能够有资本再去投入生产更好的内容。
记者：刚才说的这些生态平台的设计、IP消费场景的链路是我们做综艺大片时先去考虑的吗？
杨振：一定是这样考虑。大家表面上会看内容的竞争、用户口碑热度的竞争，我们不要看这个表面层，还要看水下的竞争，还有很多生态的竞争。
我们特别欢迎大家把街舞做热，街舞做热，练舞房我们可以通过口碑合作，高德地图很快会出一个街舞的标识，在地图上有街舞相关地方的推荐，这一层上我们应该做更多的收割。
最理想的情况是我们选择一个类目，它一开始是小众的类目，把这个小众类目一下进到大众关注度里面，能够带动从内容到用户热度、生态的发展。
现在你可能理解的一些小众年轻文化已经并不小众了，把它放在大众的视野里面去，一开始的小众年轻文化随着人口的变化，一定会成为主流、大的影响力的东西，我们如果把下面这一层吃好，就赢在这里了。
记者：您觉得今年视频平台竞争会到什么地步？
杨振：从来没稳定过，有竞争也有竞合，三家之间有竞争有合作，我们也会彼此祝福。
综艺这个大片时代大家都会做，去年我们在网剧发力，今年我们网剧会持续深入，《烈火如歌》一开年独家出来了，我希望把女性这个形成市场。
综艺是在进入大片时代，《这就是街舞》、《这就是铁甲》、《这就是偶像》、《决战双声》，头部在持续滚动的在做，垂直类也是要想象办法做到用户体验更好，这都是危机感带给我们的成果，如果没有危机感，我们现在已经去海岛上度假了。
宋秉华：任何一个领域都是要有竞争、有持续发展才是可增长的领域。电台最早的时候是被电视挑战，后来电视台被打车打败了，康师傅被饿了么打败了，口香糖被手机打败了，大家结账的时候看手机，就不再拿口香糖了。
今天大家都有危机感，这个从来不来自我们竞争对手，反倒是来自我们自己的要求、观众对我们的要求以及我们对观众的尊重，这个危机感是消除不了的。
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