文| 新仔
2018年格莱美尘埃落定，“火星哥”Bruno Mars以六个奖项成为最大赢家，其中包括“年度录音作品”、“年度专辑”和“年度歌曲”三项综合类年度大奖。
(也就是说除了“年度新人”，年度奖项被他一个人包了。）
这不是格莱美历史上第一次，格莱美历史上一共有9位歌手先后获得年度大满贯，其中2003年，Norah Jones创下了格莱美历史上唯一一次包揽当年全部年度奖项的纪录（包括年度新人）。
而Adele则是历史上唯一一位获得两次满贯的歌手。
格莱美历史上那完成年度大奖满贯的歌手名单
Simon &Garfunkel （1971，第13届格莱美）
Carole King （1972，第14届格莱美）
Christopher Cross （1981，第23届格莱美）
Eric Clapton （1993，第35届格莱美）
Santana（2000，第42届格莱美）
Norah Jones（2003，第45届格莱美，包揽全部综合类年度大奖，含年度新人）
Dixie Chicks（2007，第49届格莱美）
Adele（2012，第54届格莱美，2017年，第59届格莱美）
Bruno Mars（2018年，第60届格莱美）
话说回来，火星哥这次满贯，也帮格莱美创下一个新纪录：历史上第一次连续两年出现“满贯”。
去年是Adele，今年是火星哥。
OH！MY！GOD！他终于完成了自己偶像MJ都未曾完成的“壮举”。
不知道火星哥在后台拍照的时候戴墨镜是不是向MJ致敬，不过，看起来还真有点MJ附体的意思。
强行加戏！（我说我！）
火星哥热爱MJ是地球人都知道的秘密。
他从小就能把MJ模仿的惟妙惟肖。
甚至有网站制造假新闻，称MJ是火星哥的生父。
其实，火星哥的音乐跟MJ不太一样，有人说更像“Funk老祖”James Brown。
在我听来，火星哥的音乐蛮根源Funk的，同时又加入了大量的说唱，这是他独树一帜的地方。
但如果去掉说唱的部分，我们可以从《24K Magic》这张专辑中听出他跟MJ是同根同源的，都来自Funk和Soul，尤其是慢歌部分，我老恍惚听出一些MJ的影子。
所以才说他是低配版MJ。
为什么是低配不是高配？我觉得这张专辑没那么牛 。
在欧美，《24K Magic》的口碑只能说普！通！
14家媒体平均才70分，最高分才86分，这真的是一张普通专辑的分数。
来看看竞争对手的口碑。
一张比一张牛 。
这就是我为什么在格莱美颁奖之前不太看好火星哥的原因。
论资历，有Jay-Z，论口碑和销量，Kendrick Lamar都更胜一筹。
而且，这届格莱美提名上“黑化”得特别明显。（这也是一个行业趋势）
2017年是美国黑人音乐（尤其是说唱）大爆发的一年。我以为格莱美很有可能顺应时代潮流，给Kendrick Lamar补一个“年度专辑”：2016年格莱美，Kendrick Lamar的专辑《To Pimp a Butterfly》同样呼声最高，但年度专辑给了Taylor Swift《1989》。
看看当年的口碑对比。
Kendrick Lamar两张口碑接近满分的专辑两次输给70分的专辑。
就个人口味而言，我更喜欢《1989》，但我始终觉得格莱美有点对不起Kendrick Lamar。
你造伦家就有多努力吗！！！你们老这么打击伦家的积极性，是要逼伦家写70分的专辑才满意吗？？？
诚然，看了那么多年格莱美，格莱美那点“小心思”我也是知道点的。
毕竟是行业精英领导下“民主集中制”：格莱美提名是先由20000名行业精英普选再由少数专家组成的“评审团”选出最后的。
上图是官方公布的流程，从图中我们可以看出，一个奖项的产生大概会是四步：
第一步：提名（业内人士普选，最新数据是20000左右）
第二步：录音学院专家票选（美国国家录音艺术与科学学院是格莱美的主办方）
第三步：评委会筛选出提名（每类五个候选，不同类型由不同专家组成的评委会投票，每个评委会有15-18人组成）
第四步：总评审团决选（总评审团由25人及以上组成）
这样一个投票机制，比较有可能选出代表行业主流审美的作品。
这个行业主流审美，不同于大众审美，也不同于媒体审美。
从上图中我们可以看出三点：
1.除了2010年和2011年，格莱美奖最佳专辑的评选都没有顺从过舆论。
2.2010年至今，除了火星哥，最佳专辑获奖者都是白人。
3.2013年至今，口碑最好的都是黑人专辑，均未获青睐，最惨的是Kendrick Lamar，连续三张90分专辑败北。Beyonce两张最高分专辑也落败。
从这个结果，我们可以看出，格莱美总评审团有比较明显的白人音乐审美倾向。
这种倾向未必是种族主义，是由多种因素决定的，毕竟美国音乐行业从业者本来就是白人多——据外媒统计，在2016年Billboard评出的美国音乐行业最具影响力100人中，有色人种只占10%。
也就是说，美国音乐行业的主流审美就是白人审美。
这就意味着，不管Hip-Hop/R&B多火，到头来还得遵守白人的游戏规则。
在这样个大环境下，黑人音乐想要彻底颠覆行业是不可能的。（但这个趋势会越来越强烈）
结果就是，2018年格莱美的“黑化”只是音乐风格变化的一种本能反应，骨子里仍然是个老顽固。
唉，我高估了格莱美“黑化”的决心和勇气……
为什么说格莱美奖的Record of the Year应该翻译成“年度录音作品”？理由如下：
1.这个奖项过去被翻译成“年度唱片”。“唱片”是录音制品的载体，可以是单曲也可以是专辑，所以好像看起来OK，但是这个奖是颁给歌曲的，“年度唱片”容易造成认知混乱，跟“年度专辑”混淆。
2.近年来，Record of the Year被更多翻译成“年度制作”，根据格莱美的官方资料，Record of the Year是嘉奖一首歌背后的录制团队：包括歌手、制作人、录音工程师、混音师等。翻译成“年度制作”好像也对，但“年度制作”的说法太聚焦制作，艺人角色被淡化了。
3.Record既是是一个流程概念，也是一个作品概念：录制一首歌，包括了从演唱录制到后期制作等方方面面，所有工序的完成，构成了一个完整的作品。
4.record（录音）是唱片业的内核，没有record，就没有唱片业。一首录制完成的录音作品（就是歌曲），是唱片业的基本单位。实际上，我们从格莱美奖的理念上就可以看出，这个奖是更多基于录音技术层面来考量。（主办方本来就叫国家录音艺术与科学学院）
5.Record of the Year和Song of the Year的区别在于，前者嘉奖的是录音层面的表现，后者关注的是创作层面的表现。
所以，Record of the Year应该翻译成“年度录音作品”。
