说到让人意犹未尽的电影，就不得不提加拿大导演丹尼斯·维伦纽瓦（Denis Villeneuve）的新作《银翼杀手2049》。而原因就在于，这部电影对它的世界设定没有交代全，却选择把视角锁定在一个很小的范围内不停深入。经过三个小时让人屏息的惊悚悬疑之后，前作《银翼杀手》（1982年作品，由雷德利·斯科特执导）留下的很多问题仍然没有得到解答。比如说哈里森·福特（Harrison Ford）饰演的瑞克·戴克（Rick Deckard）是不是复制人？地球外的殖民地是什么样子的？机器人是人类发展的下一步，亦或仅仅是为21世纪已经拥有一切的反社会者提供的小礼物？
此外，我们还有了很多新的谜团。卡拉·朱里（Carla Juri）饰演的安娜·斯戴琳·戴克（Ana Stelline Deckard）是戴克的亲生女儿吗？她能离开那个玻璃屋吗？谁会赢得第一个自然出生的复制人的控制权？是杰瑞德·莱托（ Jared Leto）饰演的尼安德·华莱士 （Niander Wallace），还是西娅姆·阿巴斯 （Hiam Abbass）饰演的叛逆的独眼机器人芙蕾莎（Freysa）？在戴克抛弃安娜那么多年之后，安娜能和他重建父女情谊吗？
虽然《银翼杀手2049》是一个结构完整的故事，但还是给续集留下了悬念。编剧汉普顿·范彻（Hampton Fancher）以及迈克尔·格林 （Michael Green）都表达过希望拍摄续集的想法。
然而，《银翼杀手2049》的所有者艾肯娱乐公司（Alcon Entertainment）可能面临近8000万美元的损失，这使得续集的拍摄变得希望渺茫。在全球范围内，《银翼杀手2049》只有2.406亿美元的票房，再算上宣传的费用，离既定的4亿美元目标还差得很远。这个消息让很多人感到震惊，因为人们普遍认为一部主打类型片能带来好的收益，特别是维勒弗的科幻作品。迄今为止，2017年最受好评的三部科幻电影都取得了很好的票房成绩，它们分别是：《神奇女侠》、《雷神3：诸神黄昏》还有《金刚狼3：殊死一战》。
这些电影和《银翼杀手2049》最明显的区别在于，《银翼杀手2049》不是一部超级英雄电影，它是一部科幻惊悚片，肌肉发达却不失思考的深度。这或许可以解释为什么它的票房收入不尽人意。2014年以来，这样类型的电影越来越少了，最著名的莫过于亚历克斯·加兰（Alex Garland）的《 机械姬》（2014）或者维勒弗的前一部作品 《降临》（Arrival）（2016），而这两部电影的成本都不到《银翼杀手2049》的三分之一（《银翼杀手2049》的成本高达1.55亿美元）。《银翼杀手2049》不在于为观众提供充满未来感的奇观，而是希望观众去思考人性、人工智能和灵魂的本质问题。此外，这部电影很长，而且没能成功吸引更多25岁以下的年轻观众，因为他们中的很多人都没有看过1982年版的《银翼杀手》。
也许我们应该进一步思考，既然小成本就能拍出像《西部世界》（Westworld）和《真实的人类》（Humans）这样的电视剧，花这么多钱去拍摄《银翼杀手2049》值得吗？可是，这样的疑问就好比想象一辆由菲亚特公司大批量而非限量生产的法拉利Testarossa跑车的驾驶体验——所有的享受都会消失得无影无踪。
但如果你对《银翼杀手2049》高成本且令人难以想象的视觉效果感到惊叹，并好奇我们能否再在院线中看到这样的大制作，这样的想法无可厚非。因为，如果好莱坞不能在大预算的烧脑科幻电影中盈利，它便会投资其他类型的电影。如果《银翼杀手2049》不是类型片，它还能指望在颁奖季到来之际获得不错的票房。但谁也不能保证除了技术类奖项外——比如摄影师罗杰·狄金斯（Roger Deakins）肯定能获得最佳摄影——《银翼杀手2049》还能获得什么奖项的提名；这样一部已进行过多重宣传的科幻作品，又能否在其他具备奥斯卡潜力的新作的攻势下，吸引观众再次走进影院。
《银翼杀手2049》身上没有颁奖季宠儿的影子。而且，尽管它十分出众，它也不是按照艺术片的拍摄手法制作的。维勒弗的电影是少有的“让人思考的流行大片”，它既有娱乐性，也让人通过反乌托邦的未来去思考存在主义。它更像一张蓝色的火硝纸，轻轻一触，就能为我们打开一个大银幕上前所未有的科幻世界——但现在，我们可能暂时见不到了。
（译者：高晟楠）
