《王牌特工》系列电影的起源来自两个男人：导演马修·沃恩和编剧马克·米勒，这两人一致认为现在的间谍片太严肃了，应该多点笑料。于是有了《王牌特工：特工学院》（2015），该片由沃恩导演，是根据米勒联合创作的漫画书改编的，片中充满各种笑料、暴力、和对经典间谍电影的讽刺。虽然制作预算不高，但它斩获的口碑相当不错，这不，现在《王牌特工》第二部《王牌特工：黄金圈》又带着伦敦的绅士间谍机构回来了。
科林·费斯和塔伦·埃格顿等明星加盟《王牌特工》使第一部影片大获成功，此次他们也同样回归了。当然，同样回归的还有导演沃恩，以及摄影指导乔治·瑞奇蒙，DIT 乔舒亚（Joshua Callis-Smith）和Goldcrest Post调色师罗伯（Rob Pizzey）。从特效布景到多个HDR交付，调色师罗伯使用达芬奇调色系统使续作延续第一部的整体审美，又使之具有独特的画面感。
《王牌特工：黄金圈》的最初计划是，导演马修·沃恩和电影摄影师乔治·瑞奇蒙希望续集能够呼应前作的搭档风格。在片中，王牌特工英国总部被毁后，艾格西和梅林前往美国，和美国联邦特工一起并肩作战对抗犯罪组织。因为行动是精心编排的，所有的方向也是极端时尚，于是电影里一些暴力前段看起来也显得比较缓和。
“在我们拿到剧本前，导演就决定了发生在美国的故事要更较宏大和更好，至少在美国角色的心里是这样，”摄影指导说。“更大的飞机，更大的布景，更大的基础设施。我们按比例放大，从艺术部门开始，由美术指导达伦（Darren Gilford）打造这种美国风味。”这一次，这些影像方面具有更大的对比度和更饱和的色彩，与“万物之美”相一致。
制作
“再次和相同的团队合作很愉快，尤其是《王牌特工2》命题更大，预算也比《王牌特工1》高，”调色师罗伯说。“有多位电影明星加盟该片，科林·费斯、朱利安·摩尔、塔伦·埃格顿、哈莉·贝瑞、查宁·塔图姆、杰夫·布里吉斯以及埃尔顿·约翰。在多个外景地拍摄，随着剧情发展英国王牌特工前往美国和美国联邦特工联合。反派波比·亚当斯则住在柬埔寨一处隐蔽的废墟边上。和熟悉的朋友合作，也让我们能够更好地去处理这部电影的后期压力，另一个主要的帮助就是先进的色彩通道，和《王牌特工1》一样，从样片直到交付。”
摄影指导离不开团队的协作，他需要依赖DIT乔舒亚和调色师罗伯帮助他实现他想要的效果。DI是在Goldcrest完成的。“调色师罗伯在颜色匹配方面有一双锐利的眼睛，而我们的DIT乔舒亚和我合作了六个主要项目，其中包括《王牌特工》。”
DIT部门表示，摄影指导乔治很注重色彩。“他喜欢样片看起来能尽量接近成片，所以，当我们处理影像后，我们会将它们放入达芬奇系统，处理现场的原始负片，他称之为迷你DI。”这个过程让摄影指导乔治能够在拍摄中不仅使用CDL做初级调色，因此，通道必须设计为携带二级色彩校正从实验室到线下，视觉特效和DI的。每个镜头的调色转换成3D LUT，并促成线下、预览和最后DI的完美一致。
罗伯在LUT设计和流程设计里扮演关键角色，而他的调色师工作第一个项目就是《王牌特工1》。“《王牌特工2》画面绚丽多姿，和摄影指导乔治合作过许多项目，DI一直相当简单。我们确保对比度良好，每帧画面都能脱颖而出。我只是在他拍摄的基础上进行微妙形状和关键帧的调整。”
调色师还说，HDR调色这项开发挺激动人心的，这充分利用了CODEX捕捉的ARRI RAW文件。“国内交付我们提供杜比视界，2D和3D，以及HDR 10，除一般的2D和3D之外，HDR调色给予了调色师额外的调色盘。在《王牌特工2》我们有动态范围，所以我们能够打开对比度进行调整。使用可控的方式，结果将会非常惊人。”
DIT表示，建造流程通道变得容易多了。“设备越来越快，公司像CODEX对于现场的设备越来越了解，摄影机，软件以及一切要用到的变得越来越直观。几年前，你还要尝试一切办法使这些设备起作用，想各种解决办法，现在事情变得容易多了，它们开始能够按你所想的来工作，而不是要你来想办法让它们起作用。和摄影指导乔治合作很棒的地方是他非常的有创意，他希望使用摄影机和传感器的各个方面，他了解许多技术方面的知识，能够挖掘设备大部分潜力。在合作了七部影片后，我们对彼此十分了解，这非常的有帮助。”
而调色师罗伯是电影开拍前几个月进入制作团队的。“第一步是要创建一本‘色彩圣经’，”他解释道。“这本质上就是涵盖每个场景的广角和特写镜头的书，使用查找表（LUT）赋予它们具体的画面感。”“我们决定保留与前作相同的LUT，来保持延续性，这使得在计划每个特定场景的调色上显得更容易得多了，我们有白天内外景、阴天和夜晚室内景的LUT以及混合灯光LUT，钨丝灯，镝灯或镝灯钨丝灯。在测试镜头里使用这些照明环境，随后这些照明环境就到了onset DIT和影片的最后样子。”
拍摄
在测试中，我们对ALEXA 65系统和spherical 35等做比较，最终变焦脱颖而出。“大家认为它的画面更具电影感，”乔治说。“它具有马修和我想要的电影感。像整体光斑，电影感散景，亮点的轻微柔化和背景的拉伸。所有这一切元素我们决定和第一部保持一致。”
镜头是Hawk V-Lite和V-系列变形镜头，其中35mm焦距为主力，而50,70和100mm也经常使用到。主要摄影机是阿莱ALEXA Studio，内置CODEX记录仪，捕捉ARRIRAW格式到CODEX媒体。CODEX工作流程让乔舒亚能一直集中精力在色彩通道上，因为他知道数据和所有镜头的元数据是安全的。“由于这些大布景和背景是如此美丽，所以我们倾向不使用太多长焦，”乔治说。“结尾有个片段马修决定使用长焦镜头拍摄一小部分”
在成为摄影指导之前，乔治是个顶尖的掌机，和几位优秀的摄影指导合作过，包括雅努斯·卡明斯基，埃曼纽尔·卢贝茨基，迪昂·毕比和罗德里格·普瑞托，这些经验造就了他如今的思维模式。“当你是掌机员时，你想的只有摄影机，你想的是要如何运用摄影机讲述故事，如何从一个场景穿过并保持视线，”他说。“当你开始通过电影摄影师的眼睛来看东西时，你也开始看到了照明角度。过去我认为照明是电影摄影师的一大难题，虽然如此，但故事仍是最重要的，你要有能力改造现场，使它看起来有趣，但同时也要正确地讲述故事。而在决定机位时，我就看到了该怎么布灯，打个比方，它就像地图一样自然而然地出现在你脑海里。”
根据之前合作《王牌特工1》的经验，乔舒亚把乔治拍摄的所有图像都放到了25英寸的OLED显示器，这些显示器已经被校准以匹配Goldcrest的DI套件，确保在现场观看的样片会和罗伯在后期最后阶段看到的相匹配。然后，Smart Videohub将图像发给视讯操作员，操作员又会将这些图像传给剪辑通道上的所有人。现场DIT推车还结合了Blackmagic UltraStudio 4K捕捉和播放设备，以及多个SmartScope Duo 4K预览监控器。
“《王牌特工2》使用ALEXA Studio和ALEXA Mini拍摄，搭配Hawkwood变形镜头。乔治喜欢变形画面，”乔舒亚说。“他喜欢变形镜头处理图像的方式，以及它们的缺陷，条带化（banding），光斑。他觉得这赋予了图像一种美感。”
“因为我在拍摄现场使用的工具和后期使用的工具是一样的，所以我可以更有效地平衡所有可能导致差异的镜头——比如，不同的滤镜——得知罗伯过后在调色系统也会看到相同的情况时我就放心了。一级调色是在LUT帮助下完成的，然后如果必要的话，我会添加一些元素，比如渐晕画面（vignettes）和跟踪作为二级调色，取决于我们需要什么来校正图像。”
最终画面
一旦主场景拍摄完成后，现场拍摄的画面之后就会被分解，由Goldcrest Post从头重建，Goldcrest Post着手进行最后调色和发送多个HDR版本，包括杜比视界和HDR10。
“我们对《王牌特工2》的目标是使整体审美看起来丰富而生动，”罗伯解释道。“我们还维持了不同外景间的明显转变。比如，反派波比·亚当斯的老巢在柬埔寨，这是个美国主题场所，里面有餐馆、热狗摊、甜甜圈、美容室和保龄球馆。所有的布景都非常明亮且炫丽，所以我们选择保留该外景的风格，只不过在这基础上添加了点温暖的触感，营造出豪华之感，但又不会太过华丽。”
然而，在处理影片中许多视觉特效镜头时，团队遇到了几个挑战。“开场有段夜晚时分艾格西在伦敦的飞车追逐戏，因为这里会进行快速剪切，所以我们需要运用调色来确保在黑色出租车和黑夜背景下突显出艾格西，另一个挑战是勃朗峰空运贡多拉；由于是在山顶，我们希望营造出明亮感，但同时需要保持雪中的微妙细节，使用达芬奇调色系统真的很有帮助，它使我们能灵活在ALEXA ARRIRAW文件夹里作业，并且其一致性和在线剪辑也让我们能够迅速转变任何剪辑更改和视觉特效更新。”
然后是HDR调色。“你必须记住HDR版本不只是在HDR显示器上复制Rec. 709调色，”罗伯解释道。“这全取决于原始素材是如何拍摄的。在达芬奇系统中，HDR调色可以来自实时DI时间线，所以我们能够访问原始调色和finess的任何部分，以在HDR中实现最佳效果，从而实现更高效的工作流程。”
“当我们看到最后成片时，都非常吃惊，”罗伯总结道。“这部电影十分有趣，一些舞台立体布景和效果致敬了马修和马克的前作。如果未来间谍片能继续保持这种水准，我将会十分期待下一部作品的到来。”
