上周，2017超级IP生态大会暨莱萌奖（Lemon Awards）在上海落下帷幕，大会聚焦文学、影视、动漫、体育、生活五大领域，共话IP产业的发展和未来，同时备受瞩目的莱萌奖也逐一揭晓。
而之所以现在才写这篇文章，是因为希望在繁华和赞誉过后，我们能够冷静的观察这些IP行业领跑者所做的事情，究竟会对未来有着怎样的影响。
这次评选有两个奖项很有意思，“IP产业旗帜人物”和“IP产业领军人物”。通常意义上，我们认为“扛大旗”的往往是承担重大责任的领袖，引领者。但这次偏偏“旗帜人物”和“领军人物”是两个人，这就值得思考了。
对比一下两位获奖者，“IP产业旗帜人物”张昭——光线传媒创始人，现乐视影业董事长兼CEO/新乐视上市体系CCO。“IP产业领军人物”曾龙文——快乐工场创始人兼CEO。
名气上，二者显然不在一个量级。成绩上，张昭在光线时期就出品了20余部商业电影。而曾龙文，他最近的一部作品是明年4月份在腾讯视频上线的动画片《白夜玲珑》。
就是这样一个连作品都还未上线的人，为什么能剥离“旗帜”的引领作用，成为IP产业的领军人物呢？不妨仔细看一看他做的事情。
1、2016年以前，中国没有IP运营的概念
在源头IP不断爆出惊人版权费的今天，曾龙文和他的快乐工场拥有着100余部IP的版权，其中不乏猫腻的《朱雀记》，漫画家HEHE的《白夜玲珑》和《浪漫传说》等头部IP。
如果这样的数量和质量让你惊叹，那我告诉你，他拿到这些IP并没有花费想象中的天价，甚至是免费拿到的时候，你会不会怀疑，这还是我们所认识的IP吗？
没错，在曾龙文看来，下个阶段的IP行业，还真不是我们之前所认识的那样。
曾龙文有个观点，如果说2015是中国IP产业的元年，那么2016年则是IP运营的元年。在2016年之前，中国是没有IP运营概念的，有的只是贸易。那个时期，作者还没有赚到足够多的钱，平台还在为最后的流量红利不断厮杀，市场上也没有好的案例出来。因此在野蛮生长的大环境下，IP的版权被大量售卖，却没有人进行统一的运营管理。这就导致了我们看到IP剧迅速升温，但口碑却一路下滑。
到了2016年，头部作者们首先意识到了这个问题，“我的作品不能因为被改编而被伤害，更不能火不到2年就销声匿迹了。”但无论是内容制作方还是平台，其商业基因和业务模式都无法解决这个问题，这就诞生了行业里面的第三类公司——IP运营公司，也就是曾龙文去年开始在做的事情。
2、头部IP及作者需要的不是经纪人，是操盘手
曾龙文会告诉头部作者，你现在已经有了几千万甚至一个亿，但如果还只是卖版权，你挣不到第二个亿第三个亿，甚至当你的作品被透支被伤害后，后面可能都赚不到钱。你需要让作品成为品牌，能够在未来5到10年，源源不断的产生收益，所以你需要的不是经纪人，是操盘手。
而这样的服务并不是每一家公司都能提供的，需要两大核心能力。
首先是产业资源的整合能力。小说、漫画、动画、影视、游戏、衍生品，每一个都是非常垂直的板块，如果想要将他们综合运营打造成为一个品牌的话，运营者必须对于没有行业都要有所了解，要有能力评估每个细分行业的头部供应商是否有能力开发一个IP，它所能提供的团队是不是最优的团队，这些都是一个操盘手需要做的工作。
“你不能只是把它简单地卖出去，这样你是没有办法运营的，比如动画本身是不赚钱的，但是动画的流量是游戏厂商所需要的。你要如何联动、如何用动画帮助游戏导量，这些都是操盘手要考虑的问题。”曾龙文说。
而在资源整合之外，操盘手要具备的第二个能力是资本整合能力。文化产业的特点是轻资产、重资本。但文化产业和传统金融行业之间是存在断层的，大部分金融行业的人不懂文化行业，而文化产业从业者也不会将文化产品转化成资本语言。这种断层阻隔了大量本可以进入的资金，让很多创作者只能通过股权稀释的方法获取IP开发资金。
如果作者和运营方想要在保证足够的话语权的情况下获取资金，操盘手就必须有能力提供多元化的金融配给方案。在他看来，很多文化创作者并没有掌握与资本市场对话的正确方式。
“金融行业是看模型的，你的数字模型、财务模型、金融模型是什么样的，你需要把你的内容产品转化成资本化的语言去和他们对话。”曾龙文说，这正是大部分文化行业从业者所不具备的。
曾龙文有意识地为自己手中的产品建立着这样的模型，在项目开发的早期，就开始了金融模型的建立，以保证第一阶段结束之后，可以迅速用这样的模型从金融市场获得更多资本支持。
在这两项能力的支持下，曾龙文为作者保留了足够的股权和话语权，“我们要让一部作品有着10年以上的商业价值，自然也要让作者能够连续赚到10年的钱，而且会让作者感受到，这部作品永远都是他的，没有人能对作品造成伤害”。而这也是众多头部IP选择与他们签约的原因。
3、与其说是领军人，不如说是攻略组里的偶像玩家
回到我们最初的问题，看一看这次评选的“旗帜人物”和“领军人物”有什么不同含义。其实在IP产业整体发展上，两位获奖者是有着共识的。张昭在大会演讲时明确表示：“IP产业所处的现状已经遇到了IP过度消费和用户信任透支的情况”。这也是曾龙文所说的头部作者的困惑。所以双方是要解决共同的问题，只不过基于不同的商业基因，大家在道路上会有细分的差异。
像乐视这种巨头型的平台或制作公司，现在也开始涉足头部IP的运营。但“旗帜”有着一个鲜明的特点——基因所决定的辨识度，他们有着操作最熟练的变现产品和配套打法。巨头所衍生出来的运营团队，一定会基于巨头本身所擅长的领域去做事情。
就如张昭所提出的：我们进入到一个“屏读时代”，大文化、大娱乐行业的消费升级本质从“人口红利”转移到“人心红利”，学习迪士尼的IP垂直生态衍生模式，让IP连接内容产业和文旅产业。可以看出，他的运营策略是以大IP为核心，打造一个新的流量平台，只不过流量的源头从线上向线下转移。但IP作品的特点是多元化，模板式的运营策略未必适合所有的头部作品。
而曾龙文的快乐工场则是完全独立的运营公司，通过对产业链和资本的整合，为作品定制出最适合的运营方案。
“作者可以去选，如果某部作品适合平台的运营策略，那在平台一定可以发展的更好。可如果不适合的话，与其谈一场假装快乐的恋爱，不如找一个更对的人。中国的市场存量足够大，好的内容足够多，未来很长的时间内，一定是CP公司、平台公司、运营公司并存的情况，不存在谁能垄断所有的头部作品”。曾龙文这样表示。“更何况，文化产品不是聊天、打车这种功能属性的东西，我用了这个就不用别的了。用户不会说我只看好莱坞大片，国产片不看。我只喜欢漫威的钢铁侠，DC的超人我不看。不存在的，这个市场有足够的空间让大家共同发展”。
这让我们想起了《刀剑神域》里的攻略组——冲锋陷阵，以攻略最顶层为目标的一批最强玩家，上万名玩家中不过寥寥百人，等级和装备都不是一般玩家比得上的，堪称偶像般的存在。但在攻略组中，同样包括两类人。一部分是来自大公会的成员，一部分是个人战斗力爆表的独行玩家。大公会成员在某种特定环境下会爆发难以想象的能量，但在更复杂多变的综合环境里，灵活的独行玩家反而有着更强的生存攻略能力。
“旗帜人物”张昭无疑就是攻略组的公会成员，要时刻秉承“集体的意志”，因为这面大旗代表的毕竟不仅仅是一个人。而“领军人物”曾龙文则是攻略组里的偶像独行玩家，在诡谲多变的环境下游刃有余，探索更多的可能。
如果把IP作品和IP品牌资产比作隔海相望的两地，张昭就是一艘悬挂着旗帜的轮船，自然可以把你带到远方。但如果你晕船呢？曾龙文会告诉你，那边有跨海大桥，火车和开车都行，要是嫌慢的话，租个直升飞机飞过去最快，总之咱们怎么舒服怎么来。
最后总结一下，正如曾龙文所说的，中国文化产业的市场足够大，不存在谁能垄断的问题，更不存在谁的模式更好的问题。CP公司、平台公司、运营公司，产业里的三种公司一定会长期共存且存在业务的交集。就如一场旷日持久的战争中，大规模集团军作战与特种部队的斩首行动一定是并存的，谁都无法取代谁，谁都无比重要。
