在“前漫威电影宇宙”时代，蜘蛛侠曾经是最受欢迎的超级英雄，甚至是开启“超级英雄”时代的重要标志。“能力越大，责任越大”，一度成为观众对超级英雄的默认期待。
在今年9月8日，又有一部全新的“蜘蛛侠”影片《蜘蛛侠：英雄归来》上映。这已经是蜘蛛侠这一角色第三次以全新的状态与全球观众见面。从2002年的《蜘蛛侠》到2012年的《超凡蜘蛛侠》，再到2017年的《蜘蛛侠：英雄归来》，蜘蛛侠真人电影不断地“改头换面”，一而再再而三地出现在银幕上。
事实上，并没有多少IP能够经得起这样的“折腾”。在《蜘蛛侠》面世之前，除了DC的超人、蝙蝠侠系列影片能够收获相对较多的主流观众喜爱之外，漫威的一众超级英雄影片，都还停留在B级片的制作范畴里。糟糕的服装、特效，如同粉丝Cosplay聚会一般的剧集故事，令漫威的影响力仅限于北美市场里。也只有DC漫画的超人、蝙蝠侠这两个在世界范围内长期拥有影响力的形象，能够在漫长的时间里一次又一次地进行重启。2013年的《超人：钢铁之躯》和2016年的《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，已经是这两个形象第N次重启。
漫威卖出《蜘蛛侠》版权、索尼影业将其拍摄成为好莱坞大片，完全是建立在蜘蛛侠的粉丝基础之上。在全美进行的多项最受欢迎漫画角色投票当中，蜘蛛侠都常年与超人、蝙蝠侠分享前三的位置。而在漫威漫画的角色排名当中，也唯有金刚狼能够与其进行抗衡（《金刚狼》也是20世纪福斯投拍的第一部“X战警”系列单人作品）。
不过，一开始的《蜘蛛侠》三部曲在2007年完成之后，漫威电影宇宙（MCU）的超级英雄时代也于2008年的《钢铁侠》开启。版权归属于索尼影业的蜘蛛侠系列，并没有搭乘上这班高速行驶的“圈钱”列车。
用了5年时间，重启的《超凡蜘蛛侠》才与观众见面。这时的电影观众早已见惯了各类不同的超级英雄在银幕上各显其能。《钢铁侠》之后，《美国队长》、《雷神》等片将整个漫威宇宙串联在一起，在2012年5月横空出世的《复仇者联盟》将这一超级英雄热潮推向高潮。2012年7月上映的《超凡蜘蛛侠》，并没有凭借讲述一个旧故事（与《蜘蛛侠》几乎一致），获得曾经的辉煌。
《超凡蜘蛛侠》系列中的更多问题，在第二部中爆发。由于第二部将小绿魔、沙人和电光人三个反派集中在一部当中，过多的角色让每个人都失去了符合逻辑的动机，沦为脸谱，也让整个故事如同被迫将每个小段落交代清楚一般，失去了内在的推动性。《蜘蛛侠3》就是因为让三位反派集中出动而成为该系列最备受诟病的一部，《超凡蜘蛛侠2》显然并没有吸取到此项教训。
虽然“漫改”电影为了笼络原著粉丝，遵从原版设定情有可原，但正所谓“不破不立”，尤其是对重启作品来说，带给观众不同于以往的体验才是关键。
《蜘蛛侠：英雄归来》无疑在“不破不立”和遵从漫画设定当中找到了很好的平衡。在漫画作品中，蜘蛛侠获得如此人气的重要原因，就是其亲民性。原本是一名孤儿的邻家大男孩在中学时因为意外获得超能力，在遭遇了叔叔被抢劫致死的事故后，走上了打击犯罪的道路。彼时流行的超人、蝙蝠侠，都带着一种骑士精神或者天神下凡的气质，与普通人想去甚远。这样一部讲述普通人经过命运的安排逐步认识到自己的力量并选择打击犯罪的故事，还发生在纽约这一“世界中心”，自然能从完全不同的角度引起的读者的共鸣。
启用1996年出生的汤姆·霍兰德饰演就读中学的彼得·帕克，是《蜘蛛侠：英雄归来》对原版漫画设定的还原，也强有力地打破了前两版蜘蛛侠电影留给观众的青年人的固有印象，十分具有少年感。在漫威当下的超级英雄战队中，经历过内战的他们，都有着不同程度的心理创伤或者深思熟虑。《美国队长3》里十分明确地将复仇者联盟成员的这些心理活动表露出来。如何找回漫威电影宇宙中颇具代表性的轻松、幽默？未成年且并不属于复仇者联盟当中的彼得·帕克，毫无疑问是最佳人选。
《蜘蛛侠：英雄归来》的轻松不仅仅来自于彼得·帕克是少年的这一设定，更在于将其纳入漫威电影宇宙的是钢铁侠。通过两人的年龄差，漫威为两人建立了亦师亦父的关系。蜘蛛侠不再是只能呆在纽约、为了同时面对多位宿敌疲于奔命的孤家寡人，而是能够通过钢铁侠为其开发的多功能战衣（堪比低配版钢铁侠战甲），在生活中打击一些“不需要复仇者联盟出动”的低调罪犯。
片中渡船上的那一番打斗最能体现出新版蜘蛛侠和老版的不同。当大船被犯人的武器给分割成两半时，蜘蛛侠在战衣电脑的指示下，希望利用蛛丝把船的两半拉住，因为小疏忽失败后，他拼命试图用自己的力量拉住船。这一场景颇有致敬《蜘蛛侠2》里蜘蛛侠拉失控火车的意味。老版的蜘蛛侠靠自己的力量赢得了人们的敬仰，也耗尽体力最终落入敌手，但全新的版本里，钢铁侠在千钧一发之际伸出援手将船修复，瞬间将影片的沉重和紧张一扫而光。
事实上，在《蜘蛛侠：英雄归来》里只有最后高潮部分的危机，算是对彼得·帕克的真正考验，前面的绝大部分冒险都只是青少年进行的稍显刺激的冒险，带给观众的也几乎都是乐趣与轻松。
对索尼影业来说，将自己手中的蜘蛛侠“借”给漫威，几乎成为充分利用漫画版权的必要方式。索尼影业自己筹拍《蜘蛛侠4》失败、重启后的《超凡蜘蛛侠》系列不如人意，漫威电影宇宙又如日中天。借助其“势力”，能够帮助《蜘蛛侠：英雄归来》获得极高的起点，也靠新片的上映，保证能够持续手握《蜘蛛侠》的电影版权。
而《蜘蛛侠：英雄归来》的轻松，对漫威电影宇宙来说也是需要的。当超级英雄电影已经走入第15个年头，这一类型片已经明显进入到“下半场”的争夺。尤其是漫威和DC二者的竞争，彼此都进行了不少改进。
相比漫威的轻喜剧冒险风格，DC浓厚的史诗气质在一开始并不讨巧，甚至有着模仿诺兰导演在此之前推出的“黑暗骑士”三部曲之嫌，前几部作品也确实没有受到特别广泛的肯定，但凭借今年暑期档北美票房冠军《神奇女侠》，DC不仅让自家除超人、蝙蝠侠之外的另一位超级英雄获得了全球范围的辨识度，也找到了一种更容易被观众喜爱的讲故事的方式。
而漫威却截然相反，从《复仇者联盟2》到《美国队长3》，讲述的故事和人物的思想愈发沉重，此前确立的风格相对遭到弱化，就连备受期待的《银河护卫队2》也没有突破预期。虽然在票房收益上并没有明显的下降，但是对漫威来说，在《复仇者联盟3：无限战争》之前，如何利用多元的英雄吸引更多粉丝、为系列增添更多生命力，也是必须重视的问题。《蜘蛛侠：英雄归来》赋予一张熟面孔超出预期的青春活力，正是漫威电影宇宙所需要的。
更何况，漫威在当年仅仅是将《蜘蛛侠》漫画的电影改编权卖给了索尼，在迪士尼商业模式中占据更大经济效益的衍生品开发依然保留在漫威手中。此次《蜘蛛侠：英雄归来》7月在北美上映后，迪士尼也顺势推出了不少全新衍生品。而随着该片在中国的热映，加上迪士尼在中国内地的第二家官方旗舰店的开幕，蜘蛛侠衍生品或将再次迎来购买热潮。
