作者：陈贤江
作为人口第一、经济第二、国土第三（也有说第四，反正不是第三就是第四）的“超级大国”，中国没有理由缺席世界音乐进程。然而，事实是，从上世纪20年代中国传奇音乐家黎锦晖开始创作通俗歌曲，至今将近百年时间里，世界流行音乐的版图上，始终缺了中国这一角。缺 席的原因，众所周知。改革开放至今，现代中国的“崛起”不过才37年，而国外流行音乐已经发展了一个世纪了。然而，随着沉睡多年的巨龙已经睁开眼睛并不可 阻挡的飞升，中国新一代的音乐人必将会把现代中国的音乐和音乐里的“现代中国”带入到世界舞台上，让世界听到来自中国的声音。
时代之子
中国跟世界流行音乐之间，有着一条时间裂缝。
70 后从电台里听到海峡对岸的邓丽君，80后从电视里看到香江之滨的“四大天王”，从打口唱片中发现大洋彼岸的摇滚乐。受到时代条件的限制，不管他们如何努 力，都无法跨越时间和空间的沟壑。不说别的，70后85前小时候买的正版磁带，都会比海外晚几个月，这是现在的孩子们没法想象的。
（四大天王，左起：刘德华、郭富城、张学友、黎明）
这 条裂缝如今已经被互联网填平了，借由网络的力量，我们可以第一时间听到来自全球各地的最新的音乐作品，追踪到艺人们最新的动态。而90后正是中国最早的 “互联网一代”。这些跟随网络一起成长起来的“中国少年”，很快就从网上找到全球最热门的作品，发现正在爆发的新潮流，与全世界同龄人“零时差”。
1990年出生的鹿晗，就是这样一位“时代之子”。
（鹿晗）
在他身上，我们可以看到“90后”轻人最令人羡慕的一切：青春、率真、耿直、自信，以及有机会走出过门 与国外的年轻人打成一片。
今年年初，鹿晗参加了央视的春晚。在春晚正式开场前，他出现在央视三套的一个春晚预热节目中。主持人问鹿晗，新年的愿望是什么？鹿晗的回答简单直接：我想把音乐做好。这一幕当时给我留下了深刻的印象。只有打心底里热爱音乐并且已经有了明确目标，他才可能说出这样的话。
（鹿晗2017年春节联欢晚会采访）
实际上，从2015年第一张个人专辑《Reloaded》开始，鹿晗在音乐之路上就表现出来难能可贵的自信和坚定。
鹿 晗对于音乐、尤其是电子音乐的热爱让他对自己的作品拥有坚定的自信，如果我们抱着传统的流行音乐观念来接触鹿晗，很可能会觉得无从下手。鹿晗的作品不能算 是传统意义上的“流行”、“神曲”、“爆款”，我们能听到的只是一位年轻人在做着自己喜欢的音乐，不随波逐流，不朝秦暮楚。
这其中唯一的逻辑似乎是“我喜欢”。因为我喜欢这样的音乐，所以我做这样的音乐，而已。至于别人喜欢不喜欢，似乎对于鹿晗来说并不重要，只要把自己做到极致就够了。
很好，这很“90后”。
（鹿晗《Venture》专辑工作照）
XXVII的野心
“XXVII”是什么？XXVII是罗马数字里的27，也是鹿晗过去半年来先后推出的系列作品。
这 五个字符被拆分成了《Xperience》（经历）、《Xplore》（探索）、《Venture》（冒险）、《Imagination》（想象）、 《I》（自我）五张迷你专辑，以数字专辑的形式分别发行，除《Xprience》外，其余四张付费专辑已经在TME三大平台创造了超过880万张的惊人销 量。QQ音乐近日公布的数据则显示，鹿晗在该平台发售的7张数字专辑已全部突破钻石唱片等级认证，也成为该平台巅峰畅销榜上，上榜数字专辑最多、钻石唱片 等级认证数量最多的歌手。
其中销量最高的《Xplore》已经突破350万张，而最新的一张《I》，正式销售一小时即破百万张大关。
就算抛开销量不谈，“XXVII”也仍然是一套值得津津乐道的作品。甚至，毫不夸张的说，“XXVII”可能是过去五年来中国的流行音乐场景里最具野心也最具想象力的尝试之一。我们在国内主流音乐的范畴里，很少看到如此精细的构思和如此完整的概念。
（鹿晗“XXVII”系列专辑封面）
27 岁的鹿晗用精妙的构思告诉世人，他对于音乐的爱超乎想象。为此，他找来世界上的顶尖高手帮忙，Santell、Picard Brothers和Rumours等。这些对于99.99%的国人来说看起来很陌生的名字，来自世界各地的电音场景。他们为鹿晗带来了最前沿的电音制作理 念，并帮鹿晗不断完善自己的电音梦想。所以，“XXVII”听起来是一张相当完整的电音专辑，Trap也好，Future bass也罢，还有R&B（不是大众熟知的那种），被鹿晗和他的智囊团恰如其分的拼装到一起，建构出一个奇妙的小宇宙。
这个小宇宙有着有种神奇的魔力，时而跳跃，时而迷离，时而冷峻，搭载着“我绕着梦想一路转，你看到了哪一段，不喜欢哪一段，都感谢收看”这样的歌词，孕育出一种内在的牵引力，把人拽入一条曲径通幽的隧道……连我这样的80后老人家都不由分说的沉溺了。
这是一种只属于90后的表达方式。70后崇尚情怀，80后喜欢热血，而90后玩的是“个性”，而且不只是表面上的个性，是由表及里的个性，是“我”的极致表现。
（鹿晗连续7天发布微博故事，通过生活中的各种场景以及“自己”向大众传递27岁“XXVII”系列专辑的收官进程。）
去，拥抱世界！
在90后这里，世界真的是平的。
无 论是少年得志的Justin Bieber、还是古灵精怪的Katy Perry、抑或异军突起的Avicii……总之，中国年轻人第一次跟上了世界音乐的脚步，在这样一个时代背景下成长起来的90后音乐人，创作的音乐必然 跟70后80后都不一样——很难一言蔽之的去界定90后的音乐，但他们的音乐一定是个性化的，因为90后前所未有的“自我”，也一定是现代化的，因为他们 有着现代化的生活背景。
（鹿晗）
现代化的核心是人的现代化。90后的现代化和全球化决定了中国未来的现代化和全球化，音乐当然也不例外。
所 以才有了“XXVII”，它全面展示了鹿晗作为一位中国90后对于音乐、对于电音、对于世界的想象。对于鹿晗来说，选择电音作为自己的音乐表达方式再合理 不过了。这是一个属于电音的时代，全世界最潮最酷的年轻人都在电音。毕竟，对于每一个从小生活在互联网时代的孩子来说，电脑、机器和互联网就是生活的全 部。冰冷的节拍或代码，就像是身体里的血液一样实在。
所以，当我们听着“XXVII”里面那些融会贯通了来自世界音乐前沿的声音和中国90后的表达，第一次从中国音乐人的作品里感受到现代中国和现代世界的“一体化”。
（鹿晗“XXVII”完整Logo海报）
90 后一代最大的优势在于，从生活到审美，他们可以跟世界无缝衔接，毫无压力。所以我由衷的相信，中国音乐和世界音乐之间的鸿沟正在被鹿晗为代表的90后音乐 人们填平。近年来，中国音乐人已经开始出现在世界舞台上，今年年初，一位叫Curtis的中国年轻电音制作人签约了全球知名电音厂牌Spinnin’ Records。
放眼全球，90后年轻人统治音乐，已经是不 争的事实。91年出生的Ed Sheeran、93年出生的Ariana Grande、96年出生的Lorde、97年出生的Alan Walker，正各自用自己的音乐震撼着世界。那么，中国的年轻人在哪里？我不敢说是鹿晗，但他有机会，他的同龄人们也有机会。
毕竟，对于鹿晗这样的中国年轻人来说，中国的舞台已经远远不够大了，世界流行音乐的版图缺的中国一角也够久了，他们是时候把自己丢到世界的舞台上去表现给全世界看，瞧，中国音乐来了！我相信他们真的敢！
本文为观察员陈贤江原创，新音乐产业观察独家发布，未经授权谢绝转载！
