界面新闻记者 |
界面新闻编辑 | 黄月
【上海】
德国柏林剧团偶剧《布莱希特的鬼魂》
演出时间：6月15日-16日
演出地点：YOUNG剧场
2023年，德国柏林剧团偶剧《布莱希特的鬼魂》完成亚洲首演，以豆瓣9.0的高分成为“年度神剧”，柏林剧团为中国观众特供的老子版《人类努力不足之歌》给观众留下了深刻印象。这个六月，该剧将再次来到YOUNG剧场连演四场，既是为满足意犹未尽的观众“二刷”许愿，也是给遗憾错过的观众一次“补票”机会。
在本剧中，舞台上放置了一款老式木偶盒子，容纳着百余个木偶，复刻出了鼎鼎有名的历史人物：马克思、卡夫卡、弗洛伊德、帕瓦罗蒂、撒切尔夫人、列宁……当叼着雪茄的布莱希特以其经典的东柏林式形象现身时，光线照亮起这座现代剧院，木偶盒子开始嘎吱作响，被唤醒的鬼魂附身木偶，他们述说、交流、争吵、歌唱，以戏剧之名，开启一场震耳欲聋的“与死者的对话”。
在本轮演出中，“老子”将继续限定返场。导演兼偶师苏瑟·魏西特透露，本次演出将会有全新制作的神秘中国人偶登场。
俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院《叶普盖尼·奥涅金》
演出时间：6月20日-6月23日
演出地点：上海保利大剧院
由俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院制作的话剧《叶普盖尼·奥涅金》曾于2017年作为第五届乌镇戏剧节开幕大戏来到中国。该剧改编自俄国诗人普希金的同名诗歌体小说，讲述了贵族青年奥涅金与乡村女孩塔季扬娜之间的爱情故事。
导演里马斯·图米纳斯将这部小说改编成三个多小时的话剧，展现了传统和当代审美的融合。他曾在谈及对于戏剧的理解时说：“戏剧最主要有三个因素。第一是创作者的童年；第二是面包的味道；第三是我们所处的时代。正是这样才能让我们的戏剧有天籁之音的效果。”
法语原版音乐剧《摇滚莫扎特》
演出时间：6月27日-7月14日
演出地点：上海文化广场
2018年初，《摇滚莫扎特》作为上海文化广场年末大戏登场；2019年“法扎”返场，在舞台上纵情歌唱的“莫扎特”给观众带去无限力量，整整20分钟的谢幕也见证了演员与上海观众之间的情谊。时隔五年，《摇滚莫扎特》再一次来到上海，以华美恢弘的法式审美带你重回18世纪的欧洲，与这位天才音乐家再次邂逅。
本剧从莫扎特的青年时代讲起，用五光十色的摇滚舞台展现了脱离神童光环后的莫扎特闯荡音乐界时面临的机遇、诱惑、嫉妒和重重艰难。本剧于2009年9月在巴黎体育馆首演即引起巨大轰动，随后在法国各地、日本、韩国、乌克兰及俄罗斯展开巡演，大获成功。剧中描述莫扎特初到巴黎场景的轻快单曲《纹我（Tatoue-moi）》曾连续五周在法国SNEP单曲排行榜位居第一。
超空间6D城市漫舞《Silent Disco》
演出时间：6月21日-7月14日
演出地点：洛克·外滩源街区
如果你认为看戏就是坐在剧场里观看舞台上的演员讲述一个精彩故事，那么《Silent Disco》可以说完全不符合戏剧的经典定义，但如果把自己当作“舞台上的主角”，释放天性，感受身体与灵魂同频律动，也不失为一场“好戏”。《Silent Disco》是1862时尚艺术中心2024年演出季年度驻场项目，于6月21日起在洛克·外滩源街区驻场。
《Silent Disco》连续六年被评为爱丁堡边缘艺术节五星户外演出品牌，得到BBC Radio、《泰晤士报》和《卫报》等媒体一致好评。它结合了舞蹈艺术与时下最流行的city walk，参与者将在SG（silent guide）的组织下，分到无线耳机，在专属BGM中尽情舞蹈，在舞步中解锁城市的隐秘角落。
英国原版IP引进的《Silent Disco》为上海站特别制定了四条城市漫步路线。首条路线位于洛克·外滩源建筑街区，以安培洋行为起点、真光大楼为终点。沿途你将看到11栋历史保护建筑和6栋新建筑，在自由舞步中获得观看这一历史街区的新视角。
【北京】
马修·伯恩作品舞剧《罗密欧与朱丽叶》
演出时间：6月20日-6月23日
演出地点：北京天桥艺术中心
在今天，要如何赋予莎翁戏剧现实意义？《罗密欧与朱丽叶》是英国剧作家威廉·莎士比亚早期创作的一部悲剧，由于其浓郁的浪漫主义和抒情色彩受到许多艺术家的青睐，也经常被改编为芭蕾舞剧。此次，马修·伯恩版的《罗密欧与朱丽叶》试图为这个古老的故事增添现代色彩，伯恩弃用了原著的家族仇恨，着眼于年轻人与权威之间的矛盾冲突，着重刻画人物心理与抒发情感张力。
伯恩被《纽约客》杂志誉为西方最受欢迎的编舞家之一，被认为以“充满了洞察与创造力”的视角重构经典，而这部《罗密欧与朱丽叶》关注的也不再是往昔，而是“即将到来的世界”——舞剧先是呈现了管教院的保守和压抑，比如铁质的围栏、四面锁闭的白墙、铁质的围栏。而后在“阳台定情”的名场面中，出现了两人相识相知的名场面。伯恩介绍说，这一幕打造了长达1分钟的“历史最长吻戏”，这也是角色们自由表现自己的第一个瞬间。
舞剧由于没有台词，常被观众认为难以理解，但是伯恩对这部作品表现出了绝对的自信，他认为：“很多观众看剧需要理解某种语言，或者了解相关信息，怕跟不上故事。但是，我连剧情摘要都不会写在节目单里。因为传达故事就是我的工作。”
（6月12日-16日，马修·伯恩作品舞剧《罗密欧与朱丽叶》在上海文化广场演出。）
默剧《安德鲁与多莉尼》
演出时间：6月27日-6月30日
演出地点：北京国际戏剧中心·曹禺剧场
一间小小的屋子，终日回荡着打字机的键盘声和大提琴的音符，仿佛来自过去的回忆。安德鲁和多莉尼这对平凡的老夫妇每天重复着单调的生活，然而病魔打破了往日的单调——阿兹海默症吞噬了他们的记忆力。为了不忘记现在的自己，也为了回忆起曾经如何相爱，两人开始进行最后的创作……
这部讲述老年人生活的默剧由西班牙的国宝剧团——库伦卡剧团呈现，由3位演员“一言不发地”演绎出数十年的悲欢。剧团的成员希望在作品中找到一种超越语言的沟通方式，将不同的艺术手法在舞台上融会贯通。为此，该剧采用了许多手势的表演，并让人物戴上面具，自此通向一个充满诗意的异世界。这部默剧已经在全球30多个国家和地区进行了巡演，并获得了诸多世界性大奖，包括英国伯明翰BE戏剧节最受观众喜爱奖、洛杉矶戏剧评论圈大奖等。值得一提的是，该剧也获得了许多国内演员的喜爱，袁泉称其为“戏剧人生的第一课”，张译赞叹其“没有一句台词，却是我所见最好的戏剧”。
2024棱镜MINI戏剧节
演出时间：6月8日-6月10日
演出地点：北京市朝阳区郎园·Vintage
如果说戏剧是在“观看”与“戏剧创作”之间反映生活以及生命话题，那么，每一个戏剧所反映的生活都是某一个侧面或片段。当不同的戏剧集合起来，就能够反映出生活不同的侧面，这便是“棱镜”。
棱镜MINI戏剧节是一个戏剧实验场，它容纳着多元化的戏剧形式和内容，鼓励大家把对于生活的思考尽可能地以短小、高效、浓缩的方式展现出来，并创作出更多具有现实意义的当代作品。本届戏剧节共包含20余部戏剧作品，观众既可以看到取材于古代明朝刑典案件的《国子监风波》，又可以看到描述“后人类”时代的科幻主义舞台剧《独角兽》；既可以看到改编自契诃夫经典小说的话剧《晚花》，又可以看到颇具实验先锋精神的肢体剧《竹林院》。
环境式音乐话剧《边城》
演出时间：6月13日-6月30日
演出地点：北京鼓楼西剧场
20世纪30年代，在川湘交界的边城小镇茶峒，翠翠与老船夫爷爷相依为命，船总顺顺的两个儿子都看上了翠翠，但是翠翠却只爱二儿子傩送，失望之下，大儿子天保离开了茶峒……沈从文的《边城》对我们来说耳熟能详，但是你见过由以色列导演执导、全方位沉浸式的《边城》吗？在鼓楼西戏剧的这部首部环境式音乐话剧中，观众将会环绕在舞台四周，并分出ABCD的“河岸”、“露台”若干区域，仿佛回到上世纪的那个河畔。
该剧目特邀以色列导演露丝·康内尔执导，她擅长讲故事、肢体表达、视觉意象并重的“说故事剧场”（story telling theatre），仅借助少许布景和道具，凭借演员的声音和身体创造出边城的环境和个人。演员也将一人分饰多角，观众既可以从多元视角进入故事，也可以以剧中人的方式参与其中。康内尔如此介绍道：“我们想邀请您一起创造出河流，坐在河岸上，一起唱歌，一起大笑，尝尝甜米酒，通过不断转变的视角观察事件，一同探寻人类心灵之处令人振奋不已的深度。”
