12月的中国电影市场依然硝烟纷飞，40多部片子扎堆儿抢票房。
中国的贺岁档早已是兵家必争之地。仅就今年来说，就有张艺谋、徐克周星驰、王家卫梁朝伟……等多部片子混战，每个拿出来全是重头戏。而这其中，有一部就比较特殊，一个全民熟知又许久不见的面孔赫然出现在海报上。
这部片子，叫做《罗曼蒂克消亡史》。
而那个引人注意的名字是，葛优。
作者 / 刘茂品
编辑 / 姜播
《长城》、《摆渡人》、《罗曼蒂克消亡史》、《铁道飞虎》……40多部国产片吹响了2016年贺岁档的集结号。其中，在贺岁档已经缺席好几年的张艺谋、王家卫、葛优等大佬，这次也“重出江湖”。
当许久不见的葛优重又现身电影《罗曼蒂克消亡史》的海报中时，不少人非常惊讶。
而一向低调的他，近日几次亮相该片的宣传活动时，更叫人对这片子加倍关注。
在饱受争议的《一步之遥》之后，葛优终于再挑大梁，只是，搭档不再是合作将近二十年的冯小刚，换成了新人导演程耳。
戛纳影帝、葛式幽默、贺岁帝，当这些标签逐渐贴在葛大爷身上，他的电影路注定了不平凡。
坎坷从影 演艺生涯几番起落
葛优，中国内地顶级男演员之一，平凡无奇的外表下，拥有张驰有致的演技。从演以来已经出演过50多部电影及10余部电视作品，揽获荣誉无数。
可是，谁也想不到，作为中国最会演戏的男演员之一，贡献了无数经典银幕形象的葛优，其电影路起步却十分不易。
1979-1988：十年龙套
1957年4月19日，葛优出生于一个北京大院，父亲葛存壮是当时有名的演员，这让少年的葛优耳濡目染受到熏陶。
1978年-1979年，葛优连续报考多家文艺团体，饱尝闭门羹后，最终考入全国总工会文工团，当上话剧演员。
此后，他在舞台和银幕上跑了近十年的龙套。这种情况直到1984年，很偶然地，葛优被选中在一部电影中演了个小角色，他的名字第一次登上演员表。
1988年，由王朔小说改编的影片《顽主》给他带来了星运：他首次获得金鸡奖最佳男主角奖提名，葛优这才引起圈内人的注意，也有缘首次跟巩俐合作，参演张艺谋的电影《代号美洲豹》，首次尝试反派角色。
▲《顽主》剧照
1991-1997：演艺事业巅峰
90年代，葛优迎来了电影事业的高速发展期，达到中国内地男演员的巅峰。
这其中，除了自身精湛的演技之外，不得不说，他也遇上了一个好时代。
因为，无论是第四代导演，还是第五代导演，都在此期间拍摄了大量佳作，甚至完成了迄今他们艺术人生中成就最高的电影。
而前期葛优扮演的角色大致可分为两类，一类是在名导演的影片中，出演旧时代的“反派”配角；另一类则是当代生活中的喜剧式小人物。
1991年，葛优参演了黄健中的《过年》、滕文骥的《黄河谣》，凭借《过年》中的演出，葛优获得了当年大众电影百花奖的最佳男配角。同年，冯小刚编剧，葛优、徐帆主演，在“铁三角”首次合作的电影《大撒把》中，葛优第一次担任正面角色男一号，并获得当年金鸡奖的最佳男主角奖。
接下来，葛优遇见了自己表演生涯中一个重要的转折点：
1993年-1994年，他演了第五代导演领军人物的两部力作：张艺谋的《活着》和陈凯歌的《霸王别姬》。
据余华同名原著改编的《活着》，展示福贵一家人几十年的坎坷命运，透露一个时代的缩影。而葛优饰演的正是失去一切，面对种种无奈、心酸，却是咧嘴勉强一笑的福贵。而《霸王别姬》中，他又扮演了爱戏，懂戏，讲究戏的配角袁四爷。
▲《霸王别姬》剧照
两部影片，不光让两位导演扬名于当年的戛纳国际电影节。《活着》，更让葛优成为华人演员中的首个戛纳影帝。
揽获国际大奖后，葛优首次试水古装片，出演周晓文执导的《秦颂》；随后，首次与香港导演合作，出演许鞍华的电影《半生缘》。
1997-2010：贺岁片之王
属于葛优的又一个转机终于来了——遇到冯小刚和姜文，葛大爷开创了他的喜剧时代。
当时冯小刚正在选角。被《顽主》里葛优的演出惊艳的冯小刚，认为葛优是自己片子的不二之选，并通过王朔找到他。于是，1997年，葛优出演了《甲方乙方》。
继1995年香港贺岁片《红番区》引进内陆，并成为中国内地贺岁档的起源，《甲方乙方》开创了中国内地贺岁电影的先河，不仅改变了中国内地观众的观影习惯，也让贺岁成为了年末电影市场的重磅大戏。
当时中国并没有什么大片，商业片做得不伦不类，“冯氏贺岁片”一出，为中国电影业注入了新鲜血液。
叫好叫座的《甲方乙方》和《不见不散》（1998年）均创造了当年的票房神话。
冯小刚自此稳坐中国贺岁片导演头把交椅，而葛优也从此开启自己长达十几年的贺岁片时代，成了名副其实的贺岁片之王：《没完没了》(1999)、《大腕》(2001)、《手机》(2003)、《天下无贼》(2004)、《非诚勿扰》系列(2008、2010) 、《私人定制》（2013）等，葛优都在冯小刚的片子中挑大梁。
▲《大腕》
有人称，纵观中国这些年的贺岁片，冯氏喜剧的成功，很大一部分功劳归为葛优与冯导这对黄金搭档，二位算得上当代的“高山流水、伯牙子期”。
▲葛优、冯小刚
2011-今 产量下降
冯小刚和葛优共同见证了中国电影尤其是贺岁档的成长，但两人也渐渐有了分道扬镳的苗头；冯小刚的镜头中不再只有葛优，而冯导以外，葛优也探索过其他片子。
2010年，贺岁档已成为中国电影市场发育最成熟、竞争最激烈的电影档期。
葛优却迎来了属于自己的“三部曲”——他主演的三部大戏一起杀进贺岁档。
对此，有观众称：满屏都是葛大爷的脸，除了冯小刚，陈凯歌、姜文等实力派导演也都用葛优这一“贺岁片票房最大条保险栓”来保证票房。
可以说，一个葛优撑起了当年中国电影“格外火爆”的贺岁档。
▲《非诚勿扰2》
其中，《非诚勿扰2》是葛优轻车熟路的冯氏喜剧，姜文导演的《让子弹飞》则是包含喜剧、动作元素的剧情片，陈凯歌的《赵氏孤儿》则是厚重的历史片；想要在喜剧、剧情、历史三个类型片中自如切换并不容易，而葛优这些年的积淀也不稀薄。三大导演纷纷力邀葛大爷，证明葛优的演技、商业价值足够可观，从票房结果上看，可谓大获成功。
2011年12月，葛优签约英皇，将与英皇合作5年，共拍摄3部电影。虽然只是电影约，但对合作的电影，葛优有选择剧本、导演和演员的权利，创作空间明显更大。
此后至今，葛优的电影产量明显下降。
继备受争议的《私人订制》与《一步之遥》后，今年的贺岁档，葛优没有缺席。带着他主动要出演的，由华谊兄弟、英皇电影联合出品，章子怡、浅野忠信、杜淳、钟欣潼等主演，程耳执导的悬疑谍战片《罗曼蒂克消亡史》进入人们的视野。
其实，一个“葛优”，如同金字招牌已经奠定了部分票房基础。而与其他劲敌厮杀后战果如何，到底能不能独揽风光，或许还要时间解答。
百姓影帝 自成一派演小人物
日前，阔别观众已久的葛大爷，当被问及离开冯小刚重回银幕的感受时，他表示：“其实已经有几部贺岁片没有我，可能小刚那边的戏不适合我，有时候就拍点别的。”
“不适合”。
而签约英皇后拍戏渐少，葛优给出的答案也是：一直在挑剧本，可是“没合适的就没弄。”
那么，对葛大爷来说，什么是适合的？
驾驭小人物：深入人心
扮演小人物，葛优似乎更驾轻就熟。
冯小刚曾说葛优：他可以一本正经地演一个非常不着调的人，说着不着四六的话，但是他的态度是诚恳的。
早期，葛优出演的《喜剧明星》、《离婚大战》、《上一当》、《大撒把》和《父子婚事》等都成为大受观众欢迎的卖座片。在这路观众喜闻乐见的作品中，葛优的角色其实没有特别大的区别：基本上都是生活中“面冷心热”的喜剧小人物。很俗气很没创意，但观众就是喜欢这种没什么大本事、有点小狡猾，骨子里还特善良的平头小老百姓。
▲《大腕》剧照
其中缘由，或许更是从葛优扮演的角色身上，看见了自己的影子。
之后很多年，葛优又凭借与冯小刚合作的一系列贺岁喜剧成为华语影坛最具商业号召力的演员。
在冯小刚的“跨世纪三部曲”中，葛优演绎了90年代末，一代中国人的迷惘与奋斗：《甲方乙方》表达平凡社会中，平凡小人物的迷惘与不知所措；《不见不散》表达新世纪临近，千千万万中国人，如蚂蚁般勤劳的奋斗与崛起。
这期间，葛优出演的大多也是城市里的平民，这些角色都是有点心眼但又很善良的小人物，总是坏中有好，好中又透着点儿邪气，饱满万分。葛优演小人物的生活，简直如鱼得水，有一股子舒舒服服的烟火气，仿佛不是在演戏而是真正自由地生活一般。可这喜剧从来也不是单纯的搞笑，永远是悲喜交加的生活，惹人捧腹的笑中往往有无尽悲凉。
葛优的表演不是依靠夸张的肢体语言，全凭神色和语句之间透出的京派幽默。他能把这些小人物的“心路历程”通过喜剧的方式表现出来，并逐渐形成了轻松、自然外加调侃的黑色幽默或冷幽默的喜剧风格。
▲《让子弹飞》
再看这几年的作品，比如，《让子弹飞》，葛优饰演留着分头，畏畏缩缩的汤师爷，却能在姜文和周润发这样的实力派演员中表现出一种特有的喜感，并在气势上不让对方分毫。即便是演技派，可也极少有演员能像葛优这样，不仅能够主导电影的气势，更能够调节电影中其他演员之间的气场。
在观众眼里，葛优演喜剧的确是炉火纯青——可与此定位稍有出入的是，葛优却认为自己是个演员。
▲《活着》
其实，除了喜剧，他也尝试过正剧、悲剧。早先与第五代导演合作期间，葛优更是出演了一些严肃题材的角色。比如，《活着》。这部被视为张艺谋最好的作品，也是葛优表演上的里程碑并让他捧回戛纳影帝的桂冠，却是彻头彻尾的一出悲剧。
在演绎小人物的道路上，塑造了杨重、李冬宝、刘元等经典喜剧人物的葛优，最终却依靠演福贵这样的悲剧人物达到了表演艺术的最高峰。
然而，葛优并不止步于此。
尝试大人物：褒贬不一
除了各种各样的小人物，他也尝试去把握大人物。
但葛优演生活里的角色，太好；一旦要演形而上的大史诗范，只怕就没法匹敌《刺秦》里李雪健的始皇帝、王志文的嫪毐这样话剧腔的角色。
比如，葛优曾自己评价，《寇老西儿》中的寇准是他演的最失败的一个人物。其实，之前周晓文导演的《秦颂》中，他演的高渐离也不算非常成功。这样一个被悲情和宿命裹挟的悲剧式人物，与姜文饰演的刚毅果决的秦始皇形成强烈的对比。可本片由于审查因素一度遭到封杀，公映后也并未获得评论界好评。
▲《夜宴》剧照
而很多年后，葛优才又拍了古装大戏《夜宴》与历史大戏《赵氏孤儿》，抛却中国草根式幽默，舍弃了他身上特有的调侃特质，但两部片子的反响仍旧一般。
而这次《罗曼蒂克消亡史》中，他又挑战了大人物。影片讲述了上世纪30年代上海滩的众生相。葛优饰演的陆先生是叱咤上海滩的黑帮大佬，外表温柔儒雅，但做事残忍，正面遭遇侵华日军施压，被卷入一场暗杀阴谋，身边兄弟、女人、亲信一一惨遭牵连，不仅要在家国大义与兄弟情深中做艰难选择，更要在随心所欲的交际花与柔美忠心的舞小姐中处理情感纠结。
葛大爷还是不是当年的葛大爷？
这回，葛优能不能实现戏路拓宽与自身演技的再度蜕变？
或许观众心中会有一杆秤，而葛优自己心中也有一杆秤。
演过草根，演过市井，演过忠臣，演过流氓。相比较拿捏小老百姓等小人物，葛优演这些大人物似乎不占优势。究其原因，可能还是因为葛大爷太接地气，也或许是喜剧标签太牢固。这期间有葛优的成长与他背后的挣扎，拓宽戏路中更有葛优对自身演技不断精深的要求。
写在最后
著名演员黄渤曾被问道：“是否能取代葛优？”
黄渤却表示：“这个时代不会阻止你自己闪耀，但你也覆盖不了任何人的光辉。我们只是继续前行的一些晚辈，不敢造次。”
不用私生活增加曝光量，单用角色、作品就让人记住他，在这个喧嚣的时代，几乎不可思议。
有人说，葛优是中国影坛最纯粹的演员，朴实的凡人，千面的戏精。
而葛大爷自己说：“我是一个戏子，就是为了取悦观众”。
