作者：凤凰涅槃 朴芳
编辑：朴芳
去年爱奇艺头部网络大电影分账票房已达到1800万，相当于院线6000万票房，今年《斗战胜佛》已经达到2300万分帐，爱奇艺高级副总裁杨向华保守预测2017年甚至会有3000万票房分账的影片出现，相当于院线电影1个亿的票房。
犀牛君相信，这对于很多传统电影人来说，绝对是个令人吃惊的数字。要知道，春节后国产片能够破亿的还不足十部，亏损已经成为普遍现象。在院线电影市场增速放缓的大背景下，网络院线却已悄然成为另一片新天地。
今年网大最高单片分账有望达到3000万
行业呈现高速增长
6月9日注定是中国电影业尤其是网络大电影人一个值得载入史册的日子，爱奇艺世界·大会“网络大电影服务·创生高峰论坛”在京举行。爱奇艺高级副总裁杨向华，华谊兄弟副董事长、CEO王中磊，猫眼文化CEO郑志昊等业界大佬纷纷出席，畅谈网络大电影产业破局之策。
最近一段时间，外界各方对网大唱衰的声音不少。这次论坛上，爱奇艺则直接晒出了手里的王牌，用实际数据说明一切：爱奇艺上线影片数量从2014年的304部增长至今年的1900部（预估），四年翻了6倍；分账超过百万的影片数量从2014年的0部猛增至2017年的210部，增长率高达210%。同时，2016年到2017年头部影片票房同比增长率高达300%。
与之相应的网大投资规模也在逐年上升，从2016年到2017年头部影片的制作成本上涨了130%，但是相对于院线电影动辄上千万的成本来说，大部分网大的制作成本还是维持在300万以内。
国产院线电影市场增速放缓的氛围下，网络大电影成为第二架马车的态势已经凸显端倪。
爱奇艺牵手猫眼公布实时票房
开放数据才能更好的服务
昨天网大论坛上里程碑式的消息是，杨向华宣布爱奇艺要实现网络大电影日分账数据的实时公开，让网络大电影更加透明化。这体现出网络大电影在数据透明程度上已经与院线电影没有任何区别，这对整个网大市场的格局无疑是天翻地覆的质变。
“不管黑猫白猫、抓住数据才是好猫”，此次论坛上，猫眼文化CE0郑志昊这句话无疑戳到了产业的“痛点”。
影视产业中的数据是什么？它不是一个单薄的数字，也不是简单的视觉刺激，它是指导影视内容从立项、规划、制作、宣发、投放方式的“行动指南”。郑志昊表示“有些电影通过数据在上映之前就可以看出是‘票房一日游，院线一周游’，耗费如此多宣发经费有没有必要？大多数电影制作方日复一日靠自己的感觉拍片这是否科学？”
作为网络大电影概念的提出者和行业引领者，爱奇艺其实早在去年的11月，就已经“试水”发布了网络大电影新片票房榜和月票房收入总榜，这是自影视付费内容诞生以来，视频平台首次常态化披露分账金额。
此次爱奇艺联手猫眼专业版公布实时网大票房，将使得从业者能够第一时间获取到公开数据，成为从立项、投资、制作、宣发、投放方式的“行动指南”，这也会促使更多的院线电影人试水来到网络电影生态圈中，对于行业的影响力将是非常深远的。正如郑志昊所谈到，“与其让有些电影在院线票房一日游，不如通过挖掘数据背后的脉络以网络大电影的形式有针对性的呈现给观众”。
爱奇艺倡导的网络电影生态圈就很好的解决了这个问题，通过网络平台将观众在弹幕、点评内容和观看习惯等相关数据反馈给片方，做到每个数据都有详细的来源让生产者明确制作方向，从而在制作、宣发上达到事半功倍的效果。
杨向华同时表示，网络大电影生态将全面接入爱奇艺开放平台。“过去我们的服务主要是对接好合作方、为合作方提供流程和政策上的引导。2017年我们将重新定义服务，爱奇艺将通过开放平台，更智能地连接内容方和用户，在内容创作、运营等核心环节服务合作伙伴，为网大内容创作者提供更可保障。”
这意味着网大内容生产者可获得爱奇艺大数据服务、人工智能技术、文学IP和爱奇艺号营销资源等全方位支持，为整个网络大电影产业链发展提供了指导意义。
网大的另一大优势在于人才培养
爱奇艺创始人、CEO龚宇曾表示技术和互联网的进步虽然会淡化电影艺术呈现的边界，但不会改变骨子里人才对于电影的重要性。“导演缺、编剧缺、演员缺、制片人缺”是全行业目前的现状，网大的崛起无疑为大量影视人才的成长提供了良机。
此次论坛上杨向华透露爱奇艺文学未来会拿出500部有影视改编权的作品投放到市场，以零收费的方式分享授权给网络大电影制作方，拿出网络大电影收益的一部分给予原创作者。同时，爱奇艺长期与北京电影学院合作促成了产、学、研相结合，与此同时推出电影沙龙和比翼新电影计划，营造网大的人文氛围，全方位培养网大人才。
以网络平台为依托大大改变了传统封闭式的电影人才晋升模式，实现了人才的无差别选拔和自由流动，未来只要你有才，不怕怀才不遇。
跨屏时代，内容为王是不变的趋势
网络大电影从2014年的开端，经历了2015年的蓄势、2016年的集中爆发，到2017年成为电影新增长极和新变局，但是网大作为电影产业的一个组成部分，内容为王的根本不会改变。
今年《人民的名义》、《摔跤吧！爸爸》的收视、票房奇迹不止一次证明了影视创作的根本——作品品质依旧是最吸引观众的动力。
杨向华在此次论坛上坦言“2016年爱奇艺有376部网大电影因为质量、尺度等因素未上线，希望网大制作者们一方面认真研究国家相关法律法规，另一方面培养创新意识，不跟风、不将就，不低俗”。
郑志昊在谈到电影行业瓶颈时说“观众看数据只是为了选择自己想看的电影，但是制作方有没有从数据的上游源头，认真分析数据背后的东西，从而达到‘一叶知秋’的前瞻性？”这其实非常尖锐地指出了，中国电影陷入困境原因之一——只低头干活，不抬头走路。
王中磊也在会上强调“网络大电影坚持品质优先的方向很重要”，并且表示“随着《电影促进法》以及国家相关法律法规对网络大电影一视同仁监管的加强，内容为王越来越成为网络大电影必须遵循的法则”。网大与院线电影没有本质区别，要想创作出具备盈利潜力的头部内容，必须要在题材创新、内容完整、制作精良上下功夫。
此次网大论坛从平台到生态圈模式，从内容为王到数据的开放透明，都凸显了网大作为中国电影产业乃至娱乐行业重要的增长极已经不可逆转。
这是最好的时代，也是最具挑战的时代。在这里，电影的未来充满了无限的可能。开放的平台，需要跳脱出竞争的创新者。
