前段时间你的社交媒体上，有没有被Louis Vuitton在京都博物馆发布的新系列，或者Dior在加州荒野中上演的西部风情时装秀刷屏？
时装日历翻到5月，时装品牌开始纷纷放送起了早春系列。这个季间系列最早是为了迎合富人冬季度假买买买的需求而诞生的，因此也可以不按照“spring / fall”的季节命名法，而简单地称作“cruise”（度假）和“resort”（假日）系列。
相比固定在纽约、伦敦、巴黎、米兰四大时装周内举行的春夏、秋冬两季时装发布，早春系列没有地点上的限制，秀场通常也会选在与名称相适的异域目的地，往往也更加令人期待。当设计师的视野跳脱出常规的选址，将现代时装置于壮阔的环境与建筑中，就会产生一种更震撼的视觉力量。
从日本京都、古巴哈瓦那、到中国敦煌，让我们从今年开始按时间顺序倒推，回顾往季那些场面恢弘到令人惊叹的时装秀。
Louis Vuitton 2018早春系列
美秀博物馆，京都
在热爱建筑的创作总监Nicolas Ghesquière带领下，如今Louis Vuitton每年的早春系列都会选择一座当代建筑杰作进行发布。今年，Louis Vuitton选在了日本京都的美秀博物馆（Mho Museum），这也是法国品牌第一次将早春秀场定在亚洲。
美秀博物馆建于1997年，是由日本纺织业巨头东洋纺纱线公司的继承人小山美秀子出资建成的私立博物馆，用来存放小山美秀子个人收藏的艺术品和古董。不过相比收藏，博物馆的整个建筑更有来头，设计者正是刚刚过完100岁生日的知名华裔建筑师贝聿铭。
美秀博物馆的建筑灵感来自陶渊明的《桃花源记》，藏匿于京都以东滋贺县的山峦叠翠中，近八成结构都隐藏在地面以下，“芳草鲜美，落英缤纷”。而只有穿过一条金属隧道和一座悬空桥后才能“豁然开朗”，访客才能进入馆内，樱花季期间金属隧道也会变成一片粉红，仿佛真的是世外桃源的入口。这条通径，正是美秀博物馆最壮观最迷人的所在——Louis Vuitton今年早春系列长达1000米的T台，就搭在博物馆的入口处。
美秀博物馆在此之前还从来没有举办过任何时装发布会。Nicolas Ghesquière的最新设计中也可以看到层出不穷的东瀛元素，包括日本武士、雕刻、面具与剑道等，包袋上的多款标志与装饰图案则来自日本设计师山本宽斋。以美秀博物馆为背景，这些灵感源自日本的现代时装与配饰，巧妙地融入了日式美学的现代建筑和风景之中。
Dior 2018早春系列
上拉斯维占斯峡谷露天保护区，洛杉矶
就在Louis Vuitton早春系列举办的前两天，另一间法国时装屋Christian Dior也发布了品牌2018早春系列，地点则更加意想不到：位于美国洛杉矶的上拉斯维占斯峡谷露天保护区（Upper Las Virgenes Canyon Open Space Preserve），加州境内著名的骑行和步行旅行胜地。
这是意大利设计师Maria Grazia Chiuri入主Dior后带来的第一个早春系列，从选址就可以看出是她美国西部情结的延续。荒野中升起了两只巨大的热气球，上面写着“Christian Dior Sauvage（迪奥旷野）"的主题名称；白色帐篷下是沙漠色的软座；前来的观秀嘉宾也都心领神会地遵守着西部原始的dress code。这些场景很容易让人联想到《西部世界》。
这是意大利设计师Maria Grazia Chiuri入主Dior后带来的第一个早春系列，从选址就可以看出是她美国西部情结的延续。荒野中升起了两只巨大的热气球，上面写着“Christian Dior Sauvage（迪奥旷野）"的主题名称；白色帐篷下是沙漠色的软座；前来的观秀嘉宾也都心领神会地遵守着西部原始的dress code。这些场景很容易让人联想到《西部世界》。
Chanel 2017早春系列
普拉多大道，哈瓦那
就当古巴在去年继冷战后第一次向美国游客开放后不久，Chanel就把最新早春系列的秀场搬到了古巴首都哈瓦那。哈瓦那市中心古老而美丽的普拉多大道被改造成了时装T台，受邀嘉宾们坐着艳丽的老爷车而来，色彩缤纷的古巴旧建筑群则成为了这场轻快明媚早春秀的最好背景。
Chanel 2017早春的设计灵感源自加勒比海岸当地传统的热情艳丽风貌，由柠檬黄、亮宝蓝、湖绿、桃红等鲜艳色彩组成。创作总监Karl Lagerfeld对古巴和哈瓦那的致敬，可以在雪茄、古董车、古巴传统的四口袋衬衫“guayabera”、棕榈树等当地特色标志，以及写有“Coco Cuba”的logoT恤中感受到。当时还在世的前古巴总统卡斯特罗的孙子，也客串了一回T台模特。
除了当晚这场时装秀，Chanel还组织了一次特别的古巴文化周末之旅，带领嘉宾们探访包括海明威故居在内的哈瓦那文化地标。Chanel在哈瓦那举行的这场高规格时装表演，无疑也让古巴再次成为了全世界瞩目的焦点。
Louis Vuitton 2017早春系列
Niterói当代艺术博物馆，里约热内卢
去年里约奥运会开幕之前，Louis Vuitton先一步来到巴西第一大城市带来了自己的2017早春系列。正如之前提到的Nicolas Ghesquière对建筑的着迷，这场秀的举办地也是里约当地鼎鼎有名的Niterói当代艺术博物馆。
这座令人称奇的建筑背后，是被称为“现代混凝土诗人”的巴西知名建筑师Oscar Niemeyer。Oscar Niemeyer的建筑作品以曲线见长，巴西的自然风光以及身材曼妙的巴西女郎给了他无穷灵感。
Niterói当代艺术博物馆在1996年完工，尽管外形看起来神似UFO飞船，然而它的设计并非参照自太空，而是巴西随处可见的绮丽鲜花。博物馆三层建筑的形态，就模仿了一朵花离开土壤逐渐绽放的过程。
围绕着底座巨型池塘的是一条红色混凝土建成的百米匝道，一直延伸至博物馆入口，Louis Vuitton当时的时装T台就定在此处。连接着巴西国宝建筑师的作品，视野范围尽是瓜纳巴拉湾的美景和里约的城市风貌，这里也的确是里约最美不胜收的一条匝道了。
Dolce & Gabbana 2014秋冬高定
海岛悬崖，卡普里
除了为假日而生的早春系列，时装秀偶尔也会摒弃固定地点，把新系列华服带到遥远的海边或是戈壁。2014秋冬高定时装周结束之后，Dolce&Gabbana在毗邻的意大利举办了自己的高定系列发布。而那次Dolce&Gabbana Alta Moda的秀场，竟是在海岛卡普里的悬崖峭壁上。
品牌设计师之一Domenic Dolce在秀前说，这场秀是他们对卡普里这个美丽小岛的“终极幻想”。Dolce&Gabbana当年的高定系列也的确极尽排场之能事：当太阳落到山石之后，模特们不是从后台渐次走出，而是分批乘坐小艇从海上而来；在小提琴的伴奏中，将近80套灵感来自意大利南部和上世纪五、六十年代古董礼服的高定服陆续登场。
丰富的印花包括条纹、柠檬叶、碧蓝泡沫等，模特们穿戴着巨大的舞会裙和华丽的大珠宝穿行在悬崖之上。这些礼服全部由手工打造，每套造价超过3万欧元。
不同于其他时装发布会，Dolce&Gabbana的高定通常只限于邀请200多位编辑、记者以及品牌好友参加，也不配备官方摄影，可以说是old-fashion了（但这个神秘的传统将在今年被打破）。随着发布会的结束，这场超华丽超浮夸时装秀的点滴，就散落在受邀宾客的手机里，在我们Instagram的feeds里，和卡普里的海浪里。
Pierre Cardin 2008春夏系列
敦煌鸣沙山，甘肃
Dior今年早春的荒野秀场的确足够震撼，但如果让我们穿越回2007年，或许会看到一场场面更为宏大壮阔的时装秀。当时，为了庆祝品牌成立30周年，法国时装屋Pierre Cardin选择了一处偏远之境的沙漠来展示自己的最新系列：位于中国甘肃敦煌郊外的鸣沙山。
鸣沙山沙漠道路蜿蜒，沙丘间峰回路转，空旷的四周仿佛来自电影远景的画面。总共超过200套男女装在这片广袤沙漠中呈现，模特们穿着白色、红色以及多彩印花的时装，从一个沙丘行进到另一个沙丘，其中有一些甚至骑着骆驼而来，非常行为艺术。他们在观众的视野里不停地上升下降，如同海市蜃楼一般。
Fendi 2008春夏系列
长城，北京
同样在2007年10月，同样在中国，还诞生了另一场史无前例的时装秀。意大利时装屋Fendi刚在米兰发布了自己的2008春夏系列，几周后，这个时装系列又重新在北京表演了一回。而这一次的秀场却达到了令人难以置信的顶级配置：中国最著名的地标、世界八大奇迹之一的长城。
当天，居庸关长城烽火台两边升起了双F标志的大旗。掌舵这场时装秀的正是时装界的排场之王Karl Lagerfeld，在同当地政府商讨计划了将近了一年之后，Fendi的旗帜才得以飘扬在长城上方。
Karl将这场秀开始的时间定在了北京的落日时分。模特沿着长城上搭建的超长T台上走下，设计师在原系列基础上加入了一些致敬中国的正红色造型，总共展示了88套造型。穿着醒目红色时装的模特在古老的长城上渐次走过，场面简直有点庄严。
早春度假系列的本质，决定了这个系列总是会与旅行方式息息相关。近几年来，各个时装屋在秀场地点上也越发“争奇斗艳”，每一季的选址也越发出人意料。而在5月举办的这些早春时装秀上，除了展示最新时装和配饰，更重要的是让我们看到了秀场所在地的独特风光，给我们的出行计划提供了更多灵感。
你的旅行清单上，有没有哪些特别的目的地？
撰文 ✎ ElvaZ
