文|Vlinkage
又到了该pick小哥哥小姐姐的时候了！
最近，爱奇艺和腾讯纷纷祭出《青春有你2》、《创造营2020》两档头部选秀网综，继续抢滩偶像市场。前者先声夺人，已播出两期节目占领舆论制高点。后者不甘示弱，官宣教练阶段就因被剧透等“沙雕”方式喜提热搜。
作为竞争对手，优酷和芒果TV也卯足了劲准备大展拳脚。只不过与爱奇艺、腾讯主攻偶像女团的路线不同，他们选择用《少年之名》和《少年的法则》两档网综来打造男团。
相较去年清一色扎堆选拔小哥哥，今年是男女团选秀皆有。可如今时过境迁，想再复制2018偶像元年缔造出的NINE PERCENT、火箭少女101两大“天团”神话，绝非易事。
残酷赛制营造的修罗场，按理说应该看到精彩绝伦的炸裂舞台。可是注重话题性高于才艺表现的选手筛选参赛机制降低了门槛，很难再有令迷妹看得肾上腺素飙升的神仙打架，取而代之的是划水“玩票”和参差不齐的幼儿园水准，暴露出偶像团体选秀节目在流水线操作模式下面临的创新瓶颈等弊端。
而去年出道即糊的一些偶像男团似乎也在印证这类选秀网综金玉其外，但造星能力却大打折扣。既然造星率下滑，为何从业者还对此趋之若鹜呢？偶像选秀网综，滋生了哪些不良风气？迈入3.0时代，这类粉丝向综艺的前景又如何？
同根生，不同命
这两年偶像选秀市场打得火热，每档节目都有100多位小哥哥小姐姐在为9张或11张娱乐圈入场券使出浑身解数——尽管最终走上花路的幸运儿屈指可数，大部分人会沦为炮灰。
于是，便出现了节目一收官，选手们演艺道路冰火两重天的景象。
那些节目中C位出道的TOP级选手迅速被粉丝捧成“顶流”，受到资本追捧、资源开挂，笑傲娱乐圈金字塔顶端。
遥想蔡徐坤2018年还是《偶像练习生》的参赛选手，如今摇身变成《青春有你2》的制作人，阶层实现质的飞跃。
同样在《创造101》里“一哭成名”的杨超越，贴上火箭少女101的女团标签化身“鹅选之女”，综艺演戏唱歌多点开花。出道仅两年，就主演了《极限17》《仲夏满天心》《且听凤鸣》三部剧，并常驻《了不起的长城》《哈哈农夫》《心动的信号2》多档台网综艺。
这些从选秀综艺脱颖而出的偶像，吃到养成红利、人气暴涨，微博粉丝都是千万级别起步，大有赶超流量前辈的潜力。随便一条微博，就能轻松冲上热搜。
可是幸运不会降临到每个人身上。暂不论那些被节目赛制淘汰的选手，就连同团都可能不同命。由于团队中每个成员的人气有别，再加上个人特质会影响演艺事业的规划方向，所以有的人影视综广涉猎，有的人则专一地深耕擅长领域。
此外，这两年几档选秀网综出道的男团质量好像在走下坡路，于是除却平台和经纪公司给予的资源支持，偶像自身的硬实力便成了决定其商业价值的主因。纵然同为男团队长，资源也可能有天壤之别。
去年优酷的《以团之名》打造的双男团新风暴、Black ACE,几乎到了无人问津的境地。前者的队长周艺轩最近上热搜是出于恋情，而腾讯《创造营2019》打造的男团R1SE的队长周震南，却是时尚杂志和品牌金主爸爸的宠儿。
反观那些没能搭上选秀造星火箭的选手，大都不得不挥泪告别偶像产业这片奶与蜜之地，要么沉沦消失、要么转战其他领域。意志坚定的，则会以“回锅肉”的身份回炉重造，继续追寻偶像梦想。
同样发端于选秀网综，有人成明星、有人成流星，有人资源好、有人资源虐，这种同根生不同命的现象，根源在于国内对偶像团体运营还没有形成一套行之有效的模式。
抢滩偶像市场，谁是受益者？
据艺恩发布的《中国偶像产业迭代报告》显示，2020年中国偶像市场总规模将超过1000亿。逐利的投机本性让各路新老玩家选择性忽视选秀综艺造星率逐渐降低的事实争相入局，换句话说，大部分人的根本动机并非致力于打造真正的偶像明星，而是为了借此满足自己的利益。
节目制作方、视频平台、经纪公司、品牌方、粉丝，作为偶像产业生态圈的每一环参与者，在各自利益最大化原则下竭尽所能为这场狂欢盛事添砖加瓦。所有关联方义无反顾投身偶像选秀红海，从中获利。
对节目制作方与播出渠道方（即：视频平台）而言 ，当两者合体或联姻时，可以充分发挥制播营销一体的优势。对于种子选手，平台会安排相应的出道“剧本”，优质资源向其倾斜，若押对宝捧出“顶流”，后续的粉丝红利会源源不断。
同时，偶像选秀网综也是视频网站会员拉新和提高已有会员粘性的一种手段。从选秀节目中胜出的佼佼者也可以成为平台储备的艺人资源，为自制剧和自制网综输送高性价比的新鲜血液。
此外，这类粉丝向节目比较容易招商引资，看中粉丝经济的品牌会以冠名特约等身份入驻节目，平台斥巨资打造也更有底气。
对经纪公司而言，把旗下艺人送往偶像类选秀网综更是无往不利。那些偶像型经纪公司大都抱有诞生下一个“杨超越”“蔡徐坤”的美好希冀，由此能拉升公司估值，在资本层面为融资或上市背书。
而且还能通过节目傍上平台大腿，即使旗下艺人无法成功组团出道，但人气选手依然有可能得到资源优先权。比如有参演平台自制内容的机会，持续的曝光利于维持新人热度。
除了深耕偶像产业的专业公司，这两年一些影视公司也开始涉猎偶像业务。譬如去年参加《青春有你》的陈宥维来自慈文，《创造营2019》的丰楚轩来自嘉行。今年在《青春有你2》引发热议的虞书欣就来自华策影业。
这些被影视公司送去参与偶像选秀网综的新人，有的曾在影视剧里露过脸，有的则是小透明。想通过一档节目，打通演员与爱豆间的壁垒，不太现实。但借助节目让新人刷存在感，的确可以省掉一笔艺宣费用。
即便无法成功组团，新人们还有拍戏的退路。而有了节目镀金，表演机会自然有所增加，片酬也会相应提升。
对品牌方而言，偶像选秀网综是追星女孩的大本营，平台九千岁的主流受众与一些年轻化品牌的主力消费人群高度重合。与其去做难以监测投放效果的传统广告，倒不如与平台方联手共创粉丝经济的新玩法，销售数据立竿见影。
比如去年三档偶像选秀节目的打投通道都绑定了节目的金主爸爸。《创造营2019》启动纯甄小蛮腰点赞通道，《以团之名》通过微博或支付宝两大渠道指向伊利植选豆乳的通道，《青春有你》开通蒙牛真果粒青春福粒社为选手助力。而今年《青春有你2》的赞助商依旧是长情的蒙牛真果粒，粉丝可以通过购买产品，从瓶盖上获取投票码。
不管能否成功造星，偶像选秀网综都令玩家们趋之若鹜，过程远比结果更有吸引力。但这种封闭式的圈层玩法，却在无形中滋生了不良风气。
一是缺乏透明性的数据监控，造假盛行助长了刷量的灰色产业链，选秀结果的真实性遭到粉丝质疑。此前韩国选秀节目制作人就曾因造假被抓。
尤其当节目制作方、平台方与输送选手的经纪公司有关联时，这种既当运动员又当裁判的模式，容易给人造成平台操控选秀结果的误解，节目的公正性蒙上阴影。比如《青春有你2》的多位选手来自果然娱乐，正是爱奇艺旗下的经纪公司。
二是偶像选秀节目将造星模式倒置，给年轻人造成出名有捷径可走的假象，会让他们心态变得浮躁，为日后的解约埋下伏笔，影响行业规则和秩序。比如《偶像练习生》的选手李希侃、罗正与麦锐老板决裂，双方打起口水战。
三是愈演愈烈的饭圈乱象丛生。低龄化的饭圈污染了健康的网络环境，一点小事就会占用公共资源。而站姐的崛起助长畸形产业链的发展，追星变成盈利手段，目的不再单纯，也给混乱的代拍提供了生长土壤。
偶像选秀3.0，前景如何？
今年偶像选秀的战场依旧硝烟弥漫，男女混合双打不仅是对第一梯队视频网站的实力大考，也考验着选手的出圈力和粉丝的忠诚度。眼花缭乱的选秀网综扎堆袭来，是将推动内娱偶像产业进入新高峰，还是加速市场红利的消磨殆尽？
从选手水平、偶像市场的容量，和政策、疫情等外界因素等方面，或许可窥见答案。
根据已公开的名单，今年偶像选秀网综选手可大致分为已出道爱豆、新人演员、网红三大类。其中，再就业的“回锅肉”选手不在少数。起跑线不同、专业水准有别，最直观的体现就是舞台表现能力相差悬殊。再加上有的选手本身具有一定的粉丝基础，都令这场同台竞技演变为一场看见开头就能猜到结尾的儿戏。
还有套路化的选手人设和可以预料到的营销方向，使得节目缺乏悬念感，对新粉的吸引力减弱，无法激活和持续稳固追星动力，或将导致节目的热度不佳，难现出圈盛况。尽管有的选手有噱头可以话题营销，但给节目带来的引流效果也只是暂时性的，难以摆脱炒冷饭的乏味。
于是深谙粉丝心理的视频平台不约而同在导师阵容上做文章。《青春有你2》有蔡徐坤，《创造营2020》有宋茜、鹿晗、黄子韬，网爆《少年之名》有朱一龙、王一博。导师启用清一色的顶流，虽然稳固了节目的粉丝基本盘，可在一定程度上喧宾夺主。粉丝追更不是为了pick选手，而是看导师，选秀造星难上加难。
比如《青春有你2》播出两期，热搜舆论两极化——对选手的吐槽和对导师的赞赏。首播当日，蔡徐坤更是登顶Vlinkage综艺嘉宾指数。
从偶像市场的容量来看，产业供给侧开始失衡。一边是选手产量过剩，一边是迷妹不够用。
“同性相斥”原理会消减饭圈女孩的追星热情，而业余水平的选手无法让粉丝实现情感投射，此外饭圈基数基本固化，迷妹爬墙频率高。再加上偶像产业的流量池已趋于饱和，以及这两年因耽改剧大爆的顶流层出不穷，会分散粉丝追选秀网综的专注度——这些都是致使选秀偶像急速陨落且难再爆红的原因。
如此看来，偶像选秀网综想再续写两年前的造星神话，道阻且长。
而在政策、疫情等外界因素作用下，这类网综的前景也不容乐观。一是政策对选秀节目的监管并没有放松的迹象，二是疫情笼罩对娱乐内容造成的冲击。
客观来说，偶像选秀网综带来可观的盈利，填充了多元化的节目类型，也满足了一些受众的需求，成为视频网站重点发力的对象，无可厚非。但偶像产业正面临的瓶颈和顽疾，也必须引起重视。建立良性的偶像产业生态，需要所有参与者共同努力
