10月30日，悉尼交响乐团在韩国首尔艺术中心演出，作为客座钢琴的李云迪在弹奏《肖邦第一协奏曲》时，由于记忆错乱导致演奏被迫中断。
有报道称，李云迪在遭遇失误后，不仅“没有显示出对观众的尊重而是直接回到后台”，还“取消了音乐会后的CD签名活动”，更“将责任推卸给指挥”。
吊诡的是，十五年前，李云迪正是因为获得肖邦国际钢琴比赛冠军，成为首位获此奖项的中国人而声名鹊起。按道理，这是他最拿手的曲目，偏生出现如此低级的失误，实在让人费解。
不过回顾李云迪的艺术生涯，可见其大半时间都在比赛、巡演、出席各种活动，最近还为黄晓明婚礼捧场上头条。
古人说：业精于勤而荒于嬉。依靠天分生活，总有一天会枯竭，无论怎样的天才，都抵不住时间的流逝，天分一失，其人即废，著名的伤仲永就是绝好的例子。不唯如此，在我看来，李云迪的后续表现也显示其人文素养大有问题。
对比批评李云迪大大不如朗朗的傅聪，他于2001年在广州的演出，所表现出的专业态度与李云迪几乎天壤之别。
当时傅聪年岁已高，手指有肌腱炎，不得不双手缠着纱布，带着手套。在这样的病症之下，即使出现失误，恐怕观众也会理解。但傅聪在对待细节上并没有一丝苟且。
媒体报道说，他10日深夜到达广州，11日即到音乐厅挑琴，开口就是：“我要两年前在这里弹过的那台。”为什么呢？因为声色也达不到最好，但“这架是为南方气候而特制的。”
报道同时还描述：
这位被美国《时代》誉为“当代最伟大的钢琴家”的大师，在每次正式表演之前却有抑制不住的高度紧张。登台之前他通常需要两天甚至更长时间的练习。
11日，从中午1时开始，傅聪把自己单独关在音乐厅的琴房里练琴，只带了两瓶水和擦汗的手帕，直到晚上7时才从里面走出来。12日又是如此，6个多小时的练习后，他小憩了一会儿，按照惯例，没有吃正餐8时整便正式登台演出。
如果李云迪在演出之前经过这样的准备，那么首尔的“断片”可能出现吗？他的团队事后解释为“舟车劳顿”所致，但这无法成为借口。
一个热爱自己专业的人，必然是尊重自己的专业领域的。即使是艺人，比如郭德纲先生讲相声十余年，其实很多都是熟口，但也会做长时间准备，因为“台下的都是我衣食父母”，而李云迪这位“著名钢琴家”的行为则完全看不出。
我想起傅聪的父亲傅雷先生在给傅聪的信中写道：“要永远记住四句话：第一，做人；第二，做艺术家；第三，做音乐家；最后才是钢琴家。” 我们之所以感觉现在舞台上的名人名角一代不如一代，最重要的原因，也与教养流失，人心粗鄙有关。傅雷本人就是谦谦君子，这大概从侧面证明，一个有良好的艺术家行为的人，也离不开良好的教育，以及父母亲良好的言传身教。
不过，“君子之泽，五世而斩；小人之泽，亦五世而斩”，在这个纸醉金迷的小时代之后，我相信我们仍然会找回逝去的传统吧。