1. 1943年，黑泽明的第一部导演作品《姿三四郎》问世，上映后便打破票房纪录，影片节奏张弛有度，以定格呈现打斗场景，并融入西部片风格，影片与当时的日本的军国主义风气拉开距离，也让黑泽明一跃成为受人瞩目的导演之一，由此确立了自己在日本影坛的地位。
2. 1950年，黑泽明执导的《罗生门》上映，影片改编自芥川龙之介极具盛名的小说《竹林外》和《罗生门》，电影通过多人对此事件的不同描述表达了“人言不可尽信”的意涵。影片获得了第12届威尼斯电影节金狮奖，当年的意大利电影评论奖和奥斯卡荣誉奖（相当于今日的奥斯卡最佳外语片奖）等众多奖项。这是一部在日本电影史上具有里程碑意义的作品，影片全面展现了黑泽明对人性复杂的深度挖掘、对摄影艺术和光影呈现的掌控，对斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯、科波拉等导演都起到了深远影响。
3. 1952年，黑泽明与志村乔和千秋实合作《生之欲》，影片探讨黑泽明自幼年起便开始思索的死亡问题（黑泽明四年级时最喜欢的姐姐去世、1923年的关东大地震和后来哥哥丙午的自杀更让他对死亡有了独特的认识），影片获得当年日本每日电影最佳影片奖、电影旬报年度最佳影片奖、柏林影展特别奖等奖项。
4. 1954年的《七武士》由黑泽明与编剧桥本忍、小国英雄合作，三船敏郎和志村乔等人主演，影片讲述了在日本的中古时代，七位武士在道义的驱使下，带领一个穷山村的农民击溃了山贼的进犯，保卫了家园。曾被日本《电影旬报》评为日本影史十大佳片的第一名，并被日本许多评论家认为是日本影史上的最高杰作。
5. 1957年，黑泽明将莎士比亚的《麦克白》改编为电影《蜘蛛巢城》，影片将背景腾挪至日本战国时期，三船敏郎饰演大将鹫津武时，黑泽明再次以深邃的思想和极致的悲情主义剖析了人性之恶，以殊途与莎翁同归。
6. 1958年，《战国英豪》上映，影片背景仍然是战国时期的日本，故事围绕两个傀儡护送逃亡公主展开。该片是乔治·卢卡斯创作《星球大战》最主要灵感， 《星际大战》中莉亚公主的原型即是雪姬，而机器人C-3PO和R2-D2即是模仿一高一矮的农夫又七与太田二人。
7. 1980年上映的《影子武士》是黑泽明的又一代表作，影片以日本战国时代走向统一过程的初期阶段为背景，以一个“影子武士”为缩影再现了当时的战争以及人物。2018年张艺谋导演的《影》就在人物和剧情架构上借鉴了这部影片。影片获得了第33届戛纳电影节的金棕榈奖并提名的53届奥斯卡最佳外语片奖。
8. 1985年黑泽明再次改编莎士比亚的悲剧名作，《乱》糅合《李尔王》和日本毛利元就折箭的故事，以1200万美元的预算在当时创下了日本电影制作费纪录，影片将色彩运用到极致，其服装设计和田惠美因此部电影获得了奥斯卡最佳服装设计奖。《乱》是黑泽明晚年的代表作，他称这部影片为“上苍俯瞰纷纭的人间世事”，说法可见他悲观的心境。
9. 1990年，80岁高龄的黑泽明拍出了回望一生的《梦》，全片共有八个梦境，分别是：太阳雨、桃园、风雪、隧道、乌鸦、红色富士山、垂泪的魔鬼和水车之村。这八个梦几乎贯穿了人类生活的所有主题，战争与和平、社会与人生。影片展现了黑泽明对现代社会的反思和对人类愚蠢行径的谴责，八段内在有机联系的梦境，寄予了黑泽明对人类社会的全面思考。
10. 1998年9月6日下午，黑泽明因脑中风在东京逝世，享年88岁。由于青少年时期经历了哥哥去世的创痛，黑泽明在其电影创作上对死亡这一题材也尤为关注，他本人曾在1971年自杀未遂。在去世前，黑泽明给北野武写了封信，上面写道：“北野，你干得很不错。如果没有你，日本的电影的未来将会一片混沌。我希望你能谨记我的托付，继续发扬日本电影的传统。”
